1
Modelos – Cosplay y de Protocolo
Hace algún tiempo publiqué el significado de la palabra cosplay y prometí
ampliar la información por tratarse de una profesión que se está convirtiendo en
una verdadera carrera para jóvenes de ambos sexos. Decía entonces que se trata
de personas que usan disfraces y accesorios para representar una idea, siendo
en su mayoría personajes de las revistas o cómics, manga, anime y videojuegos.
Haciendo un recorrido por internet, hay muchos personajes que han sido
recreados por atractivas jovencitas y también varones, quienes participan en
eventos donde concursan demostrando sus habilidades no sólo para recrear las
prendas que lucen sino las poses de aquellos personajes que representan.
Muchos de estos concursos se llevan a cabo en Japón, pero también se llevan a
cabo en los Estados Unidos, México, durante el mes de mayo se llevaron a cabo
seis eventos de CNC (Concurso Nacional de Cosplay), realizado por Frikiplaza,
y otros países incluido Colombia.
En este año la Comic Con Colombia, anunció su concurso, señalando que él o
la ganadora, tendría todos los gastos pagos y acreditación en la San Diego
Comic-con, conocida como la convención de entretenimiento más importante
del mundo donde se reunirían los mejores cosplayers.
El 26 de marzo del año en curso se publicó un video en youtube, del concurso
realizado en el Cyberplaza, denominado Cosplay individual del Fan Expo 2017,
cuyo premio llevaría al ganador a la final nacional a realizarse en el Fan Expo
Perú 2017 y clasifica en el cosplay del Japan Weekend en Madrid a realizarse
en septiembre de este año.
Modelos cosplay
2
Para representar los personajes, no sólo se requiere maquillaje, materiales como
pelucas, pestañas postizas, lentillas y otros, también debe ser una persona
habilidosa con sus manos para trabajar las telas y lograr que el héroe quede lo
más parecido posible al original. Es importante igualmente que la silueta
acompañe un parecido físico, so pena de distorsionar la idea que se busca.
Además, un tema importante es conocer al personaje que se representa, no se
trata de “disfrazarse”, es tomar posesión del héroe e imitar sus poses al
momento del concurso o evento en el que participe la o el cosplayer.
Modelo protocolo
Aparte del anterior tipo de modelos, también están las modelos de protocolo,
estas son las que hacen un trabajo interactuando con el público. Hay diferentes
clases de protocolo que van desde las acompañantes, quienes deben guiar a
participantes en eventos de alta gama, deben tener conocimiento por lo menos
de un segundo idioma, tener información clara de la empresa que representan,
etc. es un trabajo que requiere de presencia, educación y personalidad para
manejar buenas relaciones públicas.
Existe también otras modelos de protocolo, también llamadas “Modelo de
Feria”, interceptan a las personas para que se acerquen a su stand, así como otras
que simplemente modelan.
Hay modelos que promueven productos o servicios, participan en campañas
publicitarias, distribuyen productos, que pueden ser desde licores hasta
3
automotores, hay todo un mercado de productos que requieren de este tipo de
servicios.
Por último, quiero hablarles de Patreon, la plataforma que ayuda a que los
artistas y creadores puedan ganarse la vida con el auxilio económico de sus fans
quienes patrocinan su trabajo con un sistema de micropagos.
Los patrocinadores reciben una especie de recompensa con la cual se les anima
para seguir colaborando con la creación del artista.
De esto también hablaremos con mi próxima invitada, ya que pueden deducir
que se trata de un personaje que se mueve en el círculo de modelaje como
cosplay, quien nos va a aclarar por qué se ha convertido este tipo de profesión
en algo tan apetecido por la juventud actual.
****
4
PERSONAJE INVITADO
Angie Katherin Velasco González, es una joven de 24 años quien en ocho años
ha realizado todo un recorrido hacia sus sueños.
Inició haciendo cosplay a los 16 años con su mejor amiga, no en forma continua,
pero se dio cuenta que esta actividad la atraía. En un principio a su familia le
pareció que este tipo de afición era extraña, fuera de lo común e incluso su
mamá no veía un futuro en ello.
Sin embargo, siguió adelante e hizo su primer cosplay representando una neko
girl (chica gato), vestuario que fue elaborado con su amiga, utilizando:
1) Medias con líneas.
2) Tacones prestados por una amiga.
3) Orejas en peluche hechas a mano con silicona caliente.
4) Blusa que ya tenía.
Empezó en el Shinanimé donde la vieron representando cosplay y se animaron
a empezar algo sencillo.
El primer personaje fue inventado, ya el segundo y el tercero fueron
representativos de personajes de una serie de animé. Más adelante se
entusiasmó con personajes de videojuegos y “costumes” representativos de las
maid o criadas de Japón.
Ganó el concurso de cosplay de verano en el concurso de Riot Games
Latinoamérica norte (Riot es la empresa creadora de League of Legends), así
como otros premios al convertirse en una de las cosplayers favoritas del público.
Y también ha sido jurado de Cosplay.
Como cosplayer ha tenido varios nombres:
5
Nekocosplay
Kat Velasco
Arabella Kat
Ademas de su trabajo como Cosplay es modelo de protocolo y fue jurado luego
de ganar muchas veces.
Ha trabajado con Shibuya donde fue la imagen de la marca. Logitech, G2A y
participado en eventos como Shinanimé, SOFA, OTACÓN.
En este año 2017, participó en Nacion geek Cali como cosplayer en el stand de
Logitech y E-sports Colombia y Cosplayer y modelo de protocolo en el Comic
Con en Medellín, fue modelo de protocolo de Logitech. Estuvo como modelo
de protocolo y cosplayer con LG. Y el 16 de julio de este año, estará en la final
de League of Legends siendo el evento La liga regional Colombia de LOL,
organizado por LA GRIETA y ella es la cosplay invitada por Región Pacífico.
Aquí la invitación para asistir al evento:
Foto Edinson Miguel Quintero
6
En la actualidad es imagen de Trust Gaming la marca holandesa de Accesorios
gamers quien patrocina reconocidos equipos en E-sports como Wizards E-
sports club, Unicorns of love y Epsilon E-sports!
Con este resumen me permito invitarlos a la entrevista para el próximo lunes
con ARABELLA KAT quien no es otra que ANGIE KATHERIN VELASCO
GONZÁLEZ o si lo prefieren KAT VELASCO.
****
Entrevista con Angie Katherin Velasco González
P./ Buenas tardes. Ante todo y empezando por el principio: ¿Qué significa
para ti ser Cosplayer?
7
R./ Buenas tardes. Para mí ser cosplayer significa personificar a algún sujeto
de una película, anime, manga, libro, videojuego o algún personaje que creaste
tu mismo, aparte de ello, para mí fue un hobbie que me apasionó mucho, pero
que poco a poco se ha ido convirtiendo en una profesión.
P./ Entiendo que tu inicio fue como modelo, en qué línea estabas y que te
llevó a cambiar tu rumbo.
R./ Bueno, yo estudié modelaje desde chica, pero lo había dejado de alguna
forma abandonado y no terminé los bloques que me faltaban en mi academia
porque de alguna forma me desmotivé, de allí seguí con el cosplay a mis 16
años. Sé que suena muy extraño, pero vivir el sueño de verse y sentirse como
una muñeca para mí, era una especie de fantasía fascinante. Luego de un
tiempo, aproximadamente a mis 20 decidí seguir con el modelaje y un par de
años más tarde, después de estar alejada del cosplay de manera temporal, vi
algunas páginas, fotos y videos de chicas que fusionaron ambas cosas y me dije
a mi misma, ¿Por qué no hacer lo mismo? Iba a hacer algo complicado aquí
en Colombia ya que la gente es un poco tradicionalista y aparte de eso no era
algo muy común. Es muy extraño ver una modelo que se incline hacia lo geek,
juegue videojuegos, y vea anime, más extraño aun que se disfrace de monita
china (así le digo yo al cosplay en broma, ja ja) así que me decidí en ser pionera
en esto, no te miento mis compañeras y colegas del gremio se les hacía bastante
extraño ver mis fotos con cosplay en Facebook, pero era aún más complicado
darles una explicación coherente je je.
P./ ¿Cómo te iniciaste en esta profesión?
R./ Es muy gracioso, porque empecé a hacerlo con una amiga con la que veía
mucho anime, ambas teníamos 16 y pasábamos haciendo nuestros propios
trajes cosidos a mano, o pegados con pistola de silicona en barra, ahorrábamos
lo del colegio porque a nuestros padres no les parecía mucho la idea y nos las
ingeniábamos para hacer nuestras propias cosas sin que saliera tan costoso, lo
otro, es que no había muchos elementos como pelucas, zapatos y lentes de
contacto, medias, entonces buscábamos personajes que se adecuaran un poco
a nuestras características físicas como cabello y ojos similares
P./ ¿Existe un promedio de edad para la profesión de Cosplayer?
R./ La verdad no, siempre en algunas convenciones hemos visto desde bebes
hasta mascotas, mis gatos y perros se puede decir que son cosplayer también y
8
tienen algunos disfraces, el problema es que para la época de octubre siempre
termino muy ocupada y no he tenido mucho tiempo, pero quiero hacerles este
año algo más complejo y vistoso.
P./ Teniendo en cuenta que esta profesión ha crecido y que existe incluso
escuelas de Cosplay, cómo ves, desde tu punto de vista el hecho de que
algunos(as), no crean su vestuario, sino que simplemente compran los
accesorios y se presentan en los concursos.
R./ Bueno, creo que eso ya va en gusto de cada quien, el cosplayer es el que se
pone el traje al fin y al cabo, pero para mí un cosplayer que también sea
cosmaker (persona que realiza trajes ya sea para su propio uso o ya sea para
venta o alquiler de estos) tiene muchísimo más peso y respeto por la comunidad,
un cosmaker de los más respetados no solamente tiene skills (habilidadesl) de
costura sino también maquillaje, artes plásticas, y como no actuación. Para mí
un cosplayer- cosmaker es un artista muy completo, los que son ambos son de
gran admiración. He tomado algunas clases de actuación, tome un curso de
maquillaje y se algo de costura y artes plásticas, aunque hago la gran mayoría
de mis trajes y accesorios me gustaría perfeccionarlo, mi sueño es poder llegar
a ello algún día.
P./ El año pasado ocupaste el primer puesto en el concurso de Cosplay
"Verano pa'todos" de League of Legends, con un vestuario de playa,
compuesto por hojas, corona de flores, cabellos rojos encendidos, en una
fotografía con gran colorido, ajustado plenamente al nombre del concurso.
El maquillaje impecable. ¿Todo esto fue exclusivo de tu creación? ¿Qué te
inspiró?
R./ Bueno, la verdad fue un poco loco el concurso porque me di cuenta de el
cuando ya estaba muy cercano a la fecha límite, un amigo que es muy fan de
uno de los personajes de League of Legends llamado Zyra me dijo: “hazlo,
seria genial!!!”. Ella es una especie de persona inspirado en “Poison ivy” y su
característica básicamente es poder manipular las plantas, flores y espinos, usé
toda mi creatividad y pensé en una versión veraniega inspirada en Hawái, así
que busqué sus flores y hojas más representativas y me hice algo similar a un
traje de baño con estas flores hechas por mí en goma eva.
9
P./ En este concurso se manejó el sistema de votos, y se pudo apreciar lo
competitivo que es, pude observar que en los chats ofenden como forma de
presionar para lograr que el personaje de nuestro gusto gane. ¿Te sentiste
intimidada por ellos?
R./ La verdad, menos mal que esta vez fue algo soft (suave) porque well (bien)
en los foros pudo ser peor, una de las participantes rompió una de las reglas y
los otros artistas participantes se molestaron, como yo iba de 2da en votaciones
los fans de algunas de las artistas empezaron a decir que las flores y hojas de
mi traje las había comprado en una tienda de plantas artificiales y que lo único
que había hecho fue pegarlas a un traje de baño, bueno afortunadamente tenía
un montón de fotos del proceso de como hice mi traje hasta el más pequeño
detalle, y el asunto se calmó bastante. Generalmente he aprendido a lidiar
contra este tipo de competitividades y críticas, creo que es igual aquí como en
cualquier otro campo de las artes.
P./ Tengo entendido que además de esta profesión tenías planes
universitarios. ¿Actualmente los sigues?
R./ No, en el momento tengo detenidos mis estudios porque quiero sacar
algunos proyectos adelante, pero pienso retomarlos próximamente.
P./ Manejar carrera y profesión de cosplayer debe ser difícil. ¿Qué puedes
comentar al respecto?
R./ Es difícil, bastante, afortunadamente he ido logrando llegar a una madurez
profesional y artística, he logrado poner un equilibrio poco a poco. Es duro,
pero seguiré hasta lograr mis metas personales como artista.
P./ ¿Cuál fue el primer personaje que recreaste?
10
R./ Fue una especie de neko magical girl (chica magica gato) yo misma lo
diseñe junto con mi amiga.
P./ ¿En qué te basas para elegir un personaje a representar?
R./ Generalmente cada personaje que recreo siempre general algún impacto en
mí, o me representa en alguna faceta de mi vida, el impacto visual es
importante, mis favoritos son desde personajes sexys, personajes fuertes,
heroínas a personajes dulces y aniñados. Tengo de todo un poco.
P./ ¿Qué elementos necesita un o una cosplayer para realizar su vestuario
y cuánto tiempo requiere para lograr preparar el mismo?
R./ Dependiendo de la complejidad, uno que este bien hecho tarde desde una
semana hasta incluso 2 ó 3 meses, también depende del ritmo de trabajo de
cada artista. En cuanto a lo que necesita cada cosplayer creo que el elemento
principal y numero 1 es Paciencia, de ahí en adelante uno se vuelve una especie
de mac giver y hace maravillas con cosas que la gente normal consideraría
basura. Pero por lo general pintura, telas, goma eva, tubos de plástico, alambre
resinas, etc.
P./ ¿Se requiere algún conocimiento de costura, modistería, sastrería para
coser las prendas?
R./ Si total, mi madre es modista, ella me echa la mano a veces, pero incluso
ella también se equivoca, así que si no podemos voy a donde otra diseñadora,
pero también, a veces nos saca canas. En ocasiones hay prendas tan
problemáticas que parecen sacadas del averno, es muy difícil hacer una réplica
tan exacta, es como resolver un acertijo el como debería ir hecho, lo mismo
pasa con los accesorios y props. (accesorios especiales) Resolver el acertijo de
que materiales usar y como emplearlos correctamente para poder lograr lo que
quieres, diría que es lo más complicado
P./ ¿Cuál ha sido el material más difícil de conseguir para un personaje?
¿Sobre todo me llama la atención que en algunos casos hay que hacer
armaduras y sables?
R./ Bueno, incluso algunas telas son horrendamente difíciles de conseguir, hay
algunos proyectos que me ha tocado frenar o dejar en stand by porque no existe
la tela en esta ciudad. Lo que también es difícil de conseguir son los
termoplásticos, acá no los venden, algunas resinas y algunos tipos de pintura
11
tampoco he podido conseguirlos, ahora estoy buscando con ansias un
comprensor de pintura económico, un par de termoplásticos y un primer de
goma eva que no venden en el país.
P./ ¿En qué línea de personajes te sientes más cómoda para representarlos?
R./ Mis favoritos sin duda son aquellos que desplieguen sensualidad, aquellos
que son de personalidad fuerte e independiente, y las que son de tipo guerreras
mágicas, me encantan.
P./ Además de representar físicamente un personaje, cómo debes mostrarlo
al público.
R./ Bueno, depende de cada cosplayer, pero para mí debes sentirte el por un
momento, adaptar poses, posturas, frases y alguna actitud celebre propia de
dicho personaje.
P./ Cuál personaje ha sido más aplaudido por tus fans.
R./ Creo que el de Katarina kitty cat, la gente simplemente lo ama.
P./ ¿te gustan los videojuegos? ¿Juegas alguno(s) en especial? ¿Te gustan
las series anime?
R./ Si, me encantan, aunque últimamente no he tenido mucho tiempo para jugar
ya que estoy saliendo de proyectos pendientes, también veo algunos animes de
temporada u otras series de netflix.
P./ Y que me puedes decir de los comics.
R./ Si me encantan, mi favorito es Batman.
P./ ¿Te preparas de alguna manera para hacer tu representación?
R./ Para mí, es primordial conocer a fondo primero el personaje antes de
representarlo, así que miro muchos videos, si es de algún juego trato de jugarlo
y si es de alguna serie la miro toda para poder entenderlo.
P./ Aunque son muchas preguntas, querrías explicar un poco ¿cómo influye
en tu vida esta profesión?
R./ Creo que influye en la parte de que la mayoría de personas que me rodean
o son artistas o son frikis o gamers, termino relacionándome con gente que
tenga un estilo de vida y gustos similares a los míos. Si no cumplen alguno de
estos dos requisitos creo que no podría tan siquiera sostener una charla sin
12
aburrirme.
P./ Aparte de esta actividad entiendo que también te desempeñas como
modelo de protocolo. Puedes explicar un poco, ¿en qué consiste este trabajo
y por qué es diferente a la de una modelo tradicional?
R./ Bueno, generalmente hay muchos tipos de modelos, he visto modelos de
pasarelas que también trabajan como modelo de protocolo y modelos
publicitarias que también trabajan en estas campañas, básicamente lo que
haces como modelo de protocolo es promocionar una marca y cumplir algunas
pequeñas tareas específicas con algunas pautas en materia de publicidad.
P./ ¿En qué otros concursos has participado? ¿Y qué papel has
desempeñado?
R./ He participado en varios concursos en Shinanime Cali y he ganado, pero
quiero subir de nivel como artista para poder presentarme ante certámenes de
cosplay más grandes.
13
P./ Hace poco viajaste a Medellín, puedes contarnos qué evento se celebró,
¿cuál tu actividad?
R./ estuve en Comic con Colombia que se realizó en la ciudad de Medellín, allá
estuve como modelo cosplay e imagen de la marca steelseries y evga, la gente
pasaba por el stand a visitar y a tomarse fotos conmigo, también les ayudé con
un pequeño concurso.
P./ ¿Existen tarifas para desempeñar este tipo de presentaciones?
R./ Digamos que no hay una tarifa fija ya que al igual que el modelaje todo
depende del posicionamiento de imagen que la modelo o cosplayer tenga, entre
más posicionamiento y más seguidores, mejor gana.
P./ ¿Cuándo te contratan exigen algo así como un casting antes de decidir
si eres aceptada para el evento?
R./ Si claro, a veces son castings presenciales pero otras veces mandas
solamente tu portafolio o participas en una video conferencia por skype.
P./ ¿Quién evalúa la actividad de una modelo de protocolo? Ya que, según
14
mi personal experiencia, hay algunas niñas que ejercen este trabajo en
supermercados y bares, promocionando bebidas y muchas veces su
actividad es realmente inactiva, si los clientes no se acercan a preguntar
que ofrece, ellas no lo hacen.
R./ Si, a veces varía dependiendo de cada chica, he conocido unas que son muy
buenas y otras que no tanto, lo otro que también hay que tener en cuenta es que
hay marcas que te dan cierto tipo de indicaciones en cada evento, como “habla
mucho con los clientes” “no hables mucho con los clientes y adopta una
posición más quieta por que debes verte elegante” “ofrece esto” “no ofrezcas
a menos que te pregunten” y pues bueno uno debe de seguir indicaciones
porque por lo general hay gente que supervisa tu trabajo como un cliente
incognito o simplemente tu jefe te llega de sorpresa.
P./ ¿Hay niveles o categorías en esta profesión? Tanto ¿como cosplayer
como modelos de protocolo?
R./ en el modelaje si, A, AA, AAA depende de sus características físicas y
posicionamiento, afortunadamente en el cosplay esto no existe pero digamos
que si hay una clasificación un poco inclinada al modelaje a la hora de escoger
a una cosplayer como imagen de una marca, también depende de la calidad y
posicionamiento de su imagen.
P./ Acerca de la edad, ¿hay límite para este trabajo?
R./ para el modelaje sí, pero para el cosplay no, puedes hacerlo sin importar la
edad.
P./ ¿Qué puede hacer una cosplayer y una modelo de protocolo cuando ya
no es contratada? Me refiero a que por edad ya no es tan solicitada.
R./ En cuanto a modelaje de protocolo o publicidad lastimosamente así
funciona, todas las modelos tienen un ciclo, en cuanto al cosplay como no hay
edad lo que puedes hacer es usar estrategias comerciales para posicionar tu
imagen y mejorar la calidad de tus proyectos, aunque a final de cuentas para
mí el cosplay se inclina a un poco más hacia un hobbie de realización personal,
no se gana o se pierde nunca, con tal de hacer lo que te hace feliz, eso es lo
genial de eso. Pero cuando te esmeras en poderlo monetizar o sustentar ahí se
vuelve un poco complejo.
P./ ¿Que te gustaría agregar como consejo para mejorar la situación de
15
quienes se deciden por esta profesión?
R./ Si quieres ser modelo trabaja duro y esfuérzate para cumplir tus metas, si
quieres ser cosplayer, has lo que quieras que te haga feliz, esto es arte, y para
las chicas o chicos que quieren ser modelos cosplay, trabaja aún más fuerte y
arduo en tus sueños, pero nunca te olvides de que esto es para también darte
felicidad.
Antes de terminar y diferente al tema anterior, hay un sistema novedoso
mediante el cual las personas pueden lograr ayudas económicas para
continuar con determinado trabajo, el cual entiendo lleva el nombre de
Patreon, hablemos de ello.
©Arquetipo photography
P./ Entiendo que tienes una página de “Patreon”, en cuya plataforma tus
fans te dan un valor económico por fotografías que tú les suministras. ¿Qué
tipo de fotos te piden?
R./ Si, poseo un patreon, pero en realidad no es que “compren tus fotos” tus
fans te donan dinero y por ellos donar, dependiendo del nivel que ellos
seleccionen tu les das una “recompensa” hay muchos tipos de artistas en
patreon, ilustradores, artistas plásticos, youtubers, bloggers, modelos, etc. En
mi caso como me inclino más hacia modelo ero y cosplay, mis rewards
(premios) se basan en fotografías exclusivas para mis fans, fanzings, posters,
polaroids, blogs, selfies exclusivas, detrás de cámaras, making de cosplay
reviews y más adelante espero poder hacer videos exclusivos para ellos también
16
de mis viajes y mi vida cotidiana
P./ ¿Logras complacer las exigencias de quienes te pagan?
R./ Afortunadamente hasta ahora la gente está muy contenta con mi contenido
en patreon a pesar de que he tenido algunos contratiempos.
P./ ¿Surgen problemas con quienes, digamos, quieren más de lo que les
das?
R./ Hasta ahora no, solo una persona enojada porque quería fanzines
(publicaciones) de cada cosplay que hiciera y la verdad es que no tengo tiempo
para hacer tantas
P./ ¿Qué protección tienes por actitudes agresivas o reacciones poco
amables de tus seguidores?
R./ La plataforma me permite bloquear a las personas cuyas conductas son
agresivas o en caso de que quieran robarse el contenido.
P./ ¿Qué diferencia hay, entre las fotografías que publicas en tu página de
Facebook con las que presentas en tu patreon?
R./ Que son exclusivas.
P./ ¿Qué exclusividad tienen las fotografías que entregas a uno de tus
seguidores? ¿Cómo puedes confirmar que efectivamente de esa foto sólo
existe la suya?
R./ Es más de palabra, me gusta que ellos tengan la seguridad de que el
contenido es exclusivo y hasta ahora afortunadamente no se ha difundido por
mi parte ni por parte de nadie a redes sociales.
P./ ¿Y de qué forma estas protegida para evitar que esa fotografía no sea
usada para otros fines?
R./ No tengo protección alguna lastimosamente, tengo que darles el voto de
confianza a mis fans.
P./ ¿Qué temas y presentación usas en estas fotografías, usas algún tipo de
vestuario?
R./ A veces uso cosplay, lingerie, ropa casual otras veces cosplay ero.
17
©Fotomoro
Mauricio Carvajal
P./ Este tema daría para muchos interrogantes, sin embargo, que nos
puedes agregar sobre este nuevo sistema en las redes sociales.
R./ Para mi patreon es una gran ayuda para muchos artistas, afortunadamente
he visto mucha gente que ha crecido gracias a esta plataforma. En mi caso debo
decir que patreon me saco de mi zona de confort y me puso a trabajar y a
cumplir todos los logros pendientes que tenía, gracias a las donaciones de mis
seguidores he podido sacar adelante muchos proyectos, aparte de que la
plataforma no solamente te brinda una donación monetaria, sino que de alguna
forma te brinda mucho apoyo emocional y un acompañamiento en tu carrera
como artista y te acerca a quienes más te apoyan.
Bien, como pueden apreciar, hay mucho trabajo por hacer para quienes se
dedican a cualquiera de estas carreras, y espero que la próxima vez que vean a
una o uno de estos modelos aprecien y valoren su esfuerzo y si no lo(s) apoyan
económicamente, por lo menos pueden darles un “like”. Gracias Kat por haber
aceptado esta invitación.
18
© Mao Campo