Date post: | 21-Jun-2015 |
Category: |
Education |
Upload: | antonio-nunez |
View: | 6,339 times |
Download: | 0 times |
ÍNDEX
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
3.- EL INFORMALISME3.- EL INFORMALISME
4.- L’ EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’ EXPRESSIONISME ABSTRACTE
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
6.- L’ART CONCEPTUAL6.- L’ART CONCEPTUAL
7.- SINGULARITATS ARTÍSTIQUES: 7.- SINGULARITATS ARTÍSTIQUES:
LES SEGONES AVANTGUARDES LES SEGONES AVANTGUARDES
LES SEGONES AVANTGUARDES: DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
Amb el terme segones avantguardes es fa referència al conjunt de moviments artístics que van aparèixer en el període comprès entre la segona guerra mundial el final de la dècada dels 60.
S’inicien paral·lelament a Europa i els Estats Units.
A Europa amb l’aparició de l’Informalisme
Manolo MILLARES. Pintura sobre arpillera
Als E.E.U.U. amb l’aparició de l’Expressionisme Abstracte
Jackson POLLOCK. Número 1 (Detall)
I van acabar amb les propostes conceptuals de finals dels any 60.
Joseph KOSUTH . Una i tres cadires (1965)
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
L’experimentació, mitjançant l’ús de nous materials , noves tècniques i noves formes... constituirà una de les seves principals característiques, continuant així la tendència, ja iniciada en la primera meitat del segle, de renovar el llenguatge plàstic
Amb les Segones Avantguardes s’intensifica l’actitud rupturista iniciada a la primera meitat del segle amb el concepte d’art clàssic i academicista.
l'Heterogeneïtat serà un dels altres trets distintius: Diverses tendències i propostes, molt diferents entre sí, és succeiran amb una gran rapidesa: Informalisme, expressionisme abstracte, Pop Art, art conceptual. Art acció ...
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
Conceptualització de l’art: L’obra d’art es valorarà tant pel resultat final, com pel mateix procés creatiu. Tendència creixent a valorar la idea per sobre de l’objecte artístic (Art conceptual)
En aquest sentit es desmitifica doncs, el valor de l’objecte d'art, arribant inclús, a la seva desmaterialització amb el happening o la perfomance.
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
El happening és una forma d’art en la qual desapareix l’objecte artístic tradicional (es desmaterialitza) i és substituït per un esdeveniment en forma d’espectacle.
Joseph Beuys: I like America and America likes me
Günter Brus: Autoretrat (1965)
Aquestes accions tenen un caràcter efímer i només resten en forma de vídeo o fotografies
2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
El context històric en el qual es desenvolupen les segones avantguardes, és el d’un món dividit en dos blocs antagònics.
La segona guerra mundial va comportar una reorganització política i econòmica en la qual els vencedors del conflicte, és van alinear en dos grans grups: El comunista, dirigit per la URRSS i el capitalista, liderat pels EEUU
Les relacions entre els dos blocs van passar per etapes de gran tensió internacional, període que és conegut com : LA GUERRA FREDA
Artísticament durant aquest període també es produeix un desplaçament de la capitalitat de l’art de París i Europa en general, cap els Estats Units, i més concretament a la ciutat de Nova York.
En aquesta ciutat van confluir una gran quantitat d’artistes (pintors, escultors, arquitectes, cineastes..) que s’havien exiliat d’Europa durant el conflicte cercant refugi o fugint del nazisme.
2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
Aquests artistes havien dut allà el seu art d’avantguarda, el qual continuaren desenvolupant, influenciant de manera decisiva en les creacions de noves generacions d’artistes.
Els efectes traumàtics de la guerra es van veure reflectits en les obres de moviments artístics com l’informalisme o l’expressionisme abstracte.
Destrucció, caos, angoixa, ansietat, ràbia.... són sensacions clarament perceptibles en les produccions d’aquests moviments
2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
També el desenvolupament del capitalisme i de la societat de consum que es van donar, especialment als Estats Units durant la dècada dels 50 i 60 van tenir plasmació ressò en l’art en moviments com el Pop Art .
Productes de consum, personatges coneguts de les masses (actors, cantants, polítics... ) seran els elements iconogràfics que dominaran en la producció d’aquest moviment, en que d’una manera ambigua, exalcen o critiquen valors propis de la societat del moment com el consumisme, la fama o el poder.
2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
A nivell artístic es produeix una ruptura clara amb el concepte tradicional d'art.
En primer lloc, moviments artístics com l’expressionisme abstracte amb figures com a Pollock, abandonen la composició pictòrica convencional i les referències a l'àmbit acadèmic.
Altres tendències com l’art conceptual o art idea, a principis dels anys 60, anteposen el valor de la idea per sobre del de l’obra. (Les produccions de Joseph KOSUTH, constitueixen un bon exemple)
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
Arribant-se inclús fins a la desmaterialització de l’obra d’art en moviments artístics como l’Art d’acció, on el “Happening” o la “Perfomance” constituiran les seves principals manifestacions..
Volien amb això mostrar el seu rebuig cap els materials i mètodes convencionals, carregats de característiques culturals, socials i polítiques burgeses
Volien desmitificar el valor de l'objecte d'art, com element de consum i especulació, i posar el concepte de creativitat en contacte directe amb la realitat
L’INFORMALISME
Apareix poc abans del final de la II Guerra Mundial.
La barreja gran quantitat de pigment amb materials diversos, com vidres, sorra, carbó... per donar relleu a les obres
Absoluta llibertat creadora de l’artiísta cada pintor té la seva empremta personal tant pels materials empreats com per la tènica utilitzada ( collage, grattage, frottageo dripping ). Jean Fautrier. Cap d’Otage (1944)
3.- L’INFORMALISME3.- L’INFORMALISME
MÉS INFORMACIÓ
El terme fou definit pel crític Michel Tapié per designar un tipus de pintura majoritàriament abstracta caracteritzada principalment per:
PRINCIPALS INFORMALISTES
Jean FAUTRIER (1898-1964). De vegades fa referències al món figuratiu i subratlla la importància de la matèria.
Terre D'Espagne (1956)El pot de vidre (1948)
3.- L’INFORMALISME3.- L’INFORMALISME
PRINCIPALS INFORMALISTES
Reflecteix la tortura humana amb draps esquinçats i fosc cromatisme
Antonio SAURA. Retrat 1, (1961)
La deformació de la figura humana i la violència gestual són característiques.
3.- L’INFORMALISME3.- L’INFORMALISME
Manolo MILLARES. Quadre 173 (1962)
Les seves pintures plasmen el crit, el dolor i la ràbia.
Antoni TàpiesCreu i R. (1975)
3.- L’INFORMALISME3.- L’INFORMALISME
PAU15
PAU15
PAU15
PAU15
L’Expressionisme Abstracte comença el 1947, quan Jackson POLLOCK va fer el seu primer dripping , una pintura dinàmica i gestual, allunyada totalment del llenguatge figuratiu resultat de la fusió de l’automatisme surrealista i l’abstracció.
Jackson POLLOCK. Alchemy (1947)
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
MÉS INFORMACIÓ
L'expressionisme abstracte sorgeix en EEUU a principis dels anys quaranta i adquireix el seu màxim desenvolupament al començament dels anys cinquanta. .
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Aquets moviment sorgeix de la fusió entre l’automatisme surrealista i l’abstracció. Així la principal característica d’aquest moviment és l'expressió espontània de l'artista a través de l'acció de pintar
El moviment inclou diverses tendències.
CORRENT SIGNIC CORRENT GESTUAL CORRENT ESPAIALISTA
Jackson POLLOCK. Franz KLINE Mark ROTHKO
Aquesta tendència o corrent dins de l’expressionisme abstracte nord-americà és caracteritza per l'ús de grans pinzellades i una gran sobrietat cromàtica (blanc i negre).
Franz KLINEPintura número 2 (1952)
El corrent sígnic o cal·ligràfic te el seu major representant en la figura de Franz KLINE
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Les seves obres presenten un certa influència o record de la cal·ligrafia oriental.
Mark Rothko (1903-1970) és el màxim representant de la tendència espaialista, preocupat per les possibilitats emotives de la juxtaposició cromàtica.
Mark Rothko. Sense títol Mark Rothko. Sense títol
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Dins del corrent gestual o Action Painting destaca la figura de Jacson POLLOCK.
Pollock introdueix noves formes d’execució de la pintura com el degoteig «dripping» consistent en deixar caure caure la pintura directament del pot sobre una gran tela estirada al terra.
Mitjançant aquesta tècnica Pollock recobreix tota la superfície del llenç ((all-over field)A l’obra de Pollock el realment important és l’acció de pintar (Action Painting). L’obra resultant es l’expressió de l'estat psíquic de l'artista en el moment de realitzar la pintura
"Quan estic pintant no sóc conscient del que faig. És només després ... quan veig el que he fet. No tinc por de fer canvis, de destruir la imatge, perquè el quadre té una vida pròpia"
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Jackson PollockNúmero 1 (1948)
PAU15 PAU15PAU15 PAU15
El Pop Art (Art popular) sorgí com a reacció contra l’expressionisme abstracte. Se sol prendre com a data d’inici l’any de la mort de Pollock: 1956
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
Les obres del Pop art tenen un fort component figuratiu recolzat en la imatgeria del món del consum i de la cultura popular: anuncis, revistes, personatges famosos o bé objectes quotidians de consum.
És un art fàcil de comprendre que es contraposa amb l'excessiva intel·lectualitat de l’expressionisme abstracte
PRINCIPALS CARÀCTERÍSTIQUES
2.- Utilitza les imatges conegudes per les masses: Productes comercials, actors, músics, líders polítics, símbols típics i tòpics....
2.- Utilitza les imatges conegudes per les masses: Productes comercials, actors, músics, líders polítics, símbols típics i tòpics....
3.- Llenguatge pla, sense complicacions. Rebuig de l'intel·lectualisme de l’expressionisme abstracte i de l’informalisme.
3.- Llenguatge pla, sense complicacions. Rebuig de l'intel·lectualisme de l’expressionisme abstracte i de l’informalisme.
4.- Primera tendència realista voluntàriament freda, impersonal i sense cap missatge aparent.4.- Primera tendència realista voluntàriament freda, impersonal i sense cap missatge aparent.
5.- Art ambigu: rebuig o glorificació del progrés del consum ?5.- Art ambigu: rebuig o glorificació del progrés del consum ?
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
1.- Art urbà, de ciutat, totalment aliè a la natura1.- Art urbà, de ciutat, totalment aliè a la natura
PRINCIPALS REPRESENTANTS
Per damunt de tots destaca la figura d’ Andy WARHOL com l’artista més destacat del pop art americà.
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
Andy WARHOL és l'introductor de l’obra seriada , amb això va trencar el concepte d’obra única i irrepetible.
Això ho va aconseguir amb l’ús de la serigrafia (tècnica que permet reproduir fotografies en diverses mides sobre llenços i altres suports),
PAU15PAU15 PAU15
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
Roy LICHTENSTEIN
Conegut sobretot per les seves representacions a gran escala de l’art del còmic.
In The Car, 1963
La cara Barcelona (1992)
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
Claes OLDEMBURG
Escultor que reprodueix objectes quotidians en grans dimensions, potenciant la bellesa formal, però eliminant la funcionalitat.
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
Richard HAMILTON
Un pintor anglès autor de la famosa obra ” Senzillament. Què és el que fa que a les cases d’avuidia siguin tan diferents, tant atractives” (1956)
Obra en al que utilitzant la tècnica del collage, i aplega tots els tòpics de la iconografia pop: Evasió, sexy, atractiu, enginyós...
5.- EL POP ART5.- EL POP ART
L’ ART CONCEPTUAL o Art Idea, presenta com a característica principal el fet de valorar la idea per sobre de l’objecte artístic
Aquest moviment representa la culminació del procés de desmaterialització de l’obra artística que s’havia iniciat amb el dadaisme .
L’obra de Joseph Kosuth “una i tres cadires” de 1965 constitueix un bon exemple:
El concepte de cadira es representa per una cadira real, una fotografia i la definició del diccionari.
Amb això l’artista vol demostrar que la forma física no és fonamental en la representació de conceptes.
I que per tant, el realment important, és el concepte, la idea, més que no pas la realització material de la mateixa.
L’obra també ens mostra els tres aspectes conformen la realitat de l’existència: Qualsevol element sempre es el resultat d’un concepte, una imatge i la seva plasmació física o material.
PAU14
Els artistes conceptuals van fer servir mètodes diversos i tècniques mai abans usades: el performance, la instal·lació ,fotografies,, enregistraments, textos, realització d'actes en públic... sent escasses les manifestacions pictòriques.
Les seves obres són de difícil comercialització i solen tenir un caràcter efímer, només poden ser vistes per poc temps..
Entre els principals artistes que van treballar en el moviment cal destacar les figures de: Joseph KOSUTH, Joseph BEUYS i Ives KLEIN.
J. Beuys. Com explicar pintures a una llebre morta, 1965. (Performance)
Ives Klein . Antropometria 1960. (Performance)
SEGONA MEITAT DEL SEGLE XXSEGONA MEITAT DEL SEGLE XX
6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
SINGULARITATS ARTÍSTIQUES
Englobem en aquest apartat a tres artistes que desenvolupen la seva obra durant la segona meitat del segle , però que per la singularitat de la seva producció no podem encaixar en cap dels moviments i tendències artístiques que integren les anomenades segones avantguardes, ì que formen part del catàleg d’autors que hi entren a les PAU 2015.
FRIDA KALHO EDUARDO CHILLIDA LOUISE BOURGEOIS
6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
FRIDA KHALO (1907 – 1954)
És un dels artistes mexicans més internacionals del segle XX.
El marxisme curarà els malats (1954)
La seva pintura és desenvolupa a cavall entre el realisme social, l’expressionisme i el surrealisme, i en ella reflecteix amb un estil molt personal, tant la seva vida com el seu compromís actiu a favor del comunisme.
PAU15
PAU15
PAU15
PAU15
6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
EDUARDO CHILLIDA (1924 – 2002)
Està considerat com un dels màxims exponents de l’escultura contemporània.
PAU15
PAU15
Les seves escultures destaquen pel diàleg que estableixen entre la matèria i espai i per la seva harmònica integració en l’entorn, tant en el medi natural com en el urbà.
Elogi de l’aigua (1987)
PAU15
6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
LOUIISE BOURGEOIS (1911 – 2010)
Maman (1999)
Inicia la seva trajectòria artística com a pintora, per dedicar-se posteriorment a l’escultura.
En l’escultura desenvolupa un estil molt personal, resultat del seu contacte amb les diverses avantguardes (el surrealisme, l’expressionisme abstracte...)
PAU15
PAU15
PAU15
De la projecció de la seves pròpies vivències personals i també, de la seva gran habilitat per treballar amb diferent materials.
PAU15
PAU15