2 1 de febrero de 20121 de febrero de 20122
Director General:
José HomeroConsejo de Edición:
Rafael Antúnez, Nina Crangle, Juan Carlos García, Raciel D. Martínez, José Luis Martínez Suárez, Juan Javier
Mora-RiveraDiseño:
Logotipo: Carlos Torralba Portada: Jobanni Díaz Arenas a partir de una pintura de Honorio Robledo: La colina de los chanekes.Interiores: José HomeroFormación: Jobanni Díaz Arenas
Redacción:
Jefa: Nina Crangle Secretario: Carlos Romero
Asistente administrativo:
Víctor Benítez
Cartelera: Ezra José Hernández [email protected]ía:
Jorge Castillo, AVC NoticiasAdministración:
CP Enrique SusanDistribución:
Jonatan Flores LiraCorrespondencia:
Av. Murillo vidal 506, tercer pisoC.P. 91060, Fracc. Ensueño, Xalapa, Ver. Tel. : (01228) 8 178535Dir. elect.: [email protected]: www.periodicoperformance.comPerformance. Interpretaciones sobre interpretaciones, Año VII, No. 154, 1 de febrero de 2012, es una publicación quincenal editada por José Homero Hernández Alvarado. Av. Murillo Vidal 506, tercer piso, C.P. 91060, Fracc. Ensueño, Xalapa, Ver. Tel. 8 178535, [email protected]. Editor responsable: José Homero Hernández Alvarado.Reservas de Derechos al Uso Exclusivo No. 04-2011-020410374900-101, ISSN 2007-2465; ambos otorgados por la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas de la Secretaría de Gobernación.Impreso por talleres de Diario AZ, 20 De Noviembre 621, Col. Badillo, CP 91190, Xalapa, Veracruz. Tel: (228) 8 121363, este número se terminó de imprimir el 1 de febrero de 2012 con un tiraje de 5,000 ejemplares.Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación.Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización de José Homero Hernández Alvarado.
¿CÓMO TE SIENTES? RESPONDE: HORRIBLE. SEGURAMENTE ANOCHE ME ACOSTÉ SIN ESTAR
BORRACHO.
DASHIELL HAMMETT
No. 154 Segunda época, Año 7
En un punto impreciso de las montañas
de Xico Honorio Robledo vive, sueña,
escribe, pinta, toca la jarana, cuenta
cuentos... Estas tres espléndidas
historias inéditas ejemplifican el arte
combinatoria de Robledo, su maestría
para hacer de la magia un punto
terrenal (la región del Sotavento) y una
prosa que no requiere de artificios. Las
pinturas que aquí las ilustran son parte
del libro la Danza del Chaneke.
HONORIO ROBLEDO
1 de febrero de 2012 3
A LA 4
Kenyal camión redujo su velocidad y salió de la carretera. Las piedritas
crujieron bajo su peso cuando se detuvo.
El jaranero se despertó nuevamente, amodorrado. ¡Vaya
manera de desperdiciar un cumpleaños, viajando ocho ho-
ras y perdiendo todas las conexiones propicias! Pero
importaba; la Gitana lo esperaba en los privilegios
de Nanciyaga, para celebrar el primer viernes de
marzo. Pero, al ver el paisaje, quedó estupefacto: des-
de la altura de su asiento se miraban unas coloridas
construcciones absurdamente pequeñas, hechas expre-
samente para chaneques (seres que lo tenían atrapado, pues desde que
abordó el camión en Veracruz había pasado ya dos veces por la terminal
de Lerdo, en donde una señora insistía en ofrecerle a su chiquita, dor-
mida, un trozo de tamal con una cuchara blanca, de plástico).
Lo más asombroso es que allá, al fondo del amplísimo llano, se des-
tacaba la amenazante mole de una montaña descomunal. ¡Parecía un
monte sacado de los Himalayas!
El jaranero supo que, definitivamente, estaba enchanecado, pues
montaña así nunca existió en el Sotavento. Entonces contempló dete-
nidamente las absurdas casitas, alumbradas por unos focos del sesenta
acomodados en pértigas. Parecían sacadas de un calendario o de un
nacimiento, con sus colores chillones y sus tejas falsas. En una de ellas,
balanceado por el Norte, lucía un letrero: Mariscos Kenya, pero, a esa
hora del crepúsculo, no quedaba ningún cliente.
Dudoso, el jaranero descendió del camión. La montaña se destacaba,
imponente, y los relámpagos la iluminaban desde atrás, acrecentándola.
Estaba embebido en esa contemplación cuando el camión arrancó, de-
jándolo. El Norte arreciaba, y la mole de la montaña daba la impresión
de aumentar, atrayéndolo.
El jaranero lanzó un conjuro y, para neutralizar el encanto, se vistió
su camisa al revés. Su intuición le avisó que el único sitio seguro era el
mar; su Mar, y cruzó la carretera. En las penumbras siguió por la vereda
crujiente. El creyó que caminaba en un conchal, pero sólo eran vidrios
de cerveza Victoria.
Al fondo, el oleaje se destacaba, altísimo y furioso, con olas regula-
res y espumantes, pero sin emitir ningún sonido, como si contemplase
desde un ventanal. Era un mar sordo. Entonces el jaranero comenzó a
pulsar su jarana y a cantar Sones de Sirena, hasta que una mano fría le
tocó la espalda…
Chaneques, papalotes y jaranas
4 1 de febrero de 2012
El cantar de las arenasl camellero estaba sentado en una piedra fría mirando el estreme-
cimiento de las primeras estrellas. Él sólo sabía de tormentas y de
arenas, pero su abuelo le había contado, en un crepúsculo igualito
a este, que cada estrella, al salir, cantaba su tonadita. Hasta ahora el
camellero, por más que le ponía atención, no había escuchado nada
y tomaba el relato como otra de las consejas de los ancianos, buenas
para entretener chamacos.
En eso, en la lejanía polvosa, apareció una figura que se acercaba len-
tamente. Era la Gitana, ondulando su falderío y tintineando sus collares.
Cuando estuvo cerca ya era la noche plena. Ella preguntó:
—¿Qué mirabas, camellero?
El camellero la miró, dudoso. Era una gitana como las del verso:
guapa, esbelta y de ojos profundos. Él sabía que debía ser muy cuida-
doso, pues uno está siempre inerme ante su despliegue de encantos
y de belleza. Pero el destino había dispuesto ya y él, antes de saber lo
que respondería, dijo:
—Estaba aquí, en esta piedra fría, tratando de escuchar la canción
de las estrellas.
La Gitana rió ampliamente, alborozada con la respuesta: “¡Ay, pobre
camellerito! ¡El cantar de las estrellas es casi el mismo que el cantar
de las arenas!”
El camellero se quedó confuso, sospechando que la mujer preten-
día burlarse de él. Pero la Gitana se juntó las faldas y se acercó más:
—Déjame ayudarte; la piedra no ha de estar tan fría, con tanto tiempo
que llevas sentado sobre ella.
Cuando la Gitana se acomodó el camellero quedó inundado de esa
fragancia que ellas difunden: incienso, almizcle, pelo macho, sándalo, he-
chizo y paso largo. En un instante se olvidó de las estrellas y de la noche
y de la piedra fría, pero fingió concentrarse en el infinito que la Gitana
le señalaba con el dedo extendido:
—¡Mira, camellerito: el rumor desa estrella es igualito que la arena
que tengo debajo de mi pie!
Y la Gitana, con su vigoroso pie descalzo, comprimió las arenas,
produciendo unos chasquidos. Al moverse, su poderoso muslo se fro-
tó contra la pierna del camellero, a quien le pareció que ese sonido
crujiente de la arena, sonido que había escuchado sin reposo a lo largo
de su vida, era la más maravillosa melodía imaginable. La Gitana se rió,
verdaderamente divertida. Dijo:
—Y lo que esas canciones dicen se canta así...
Y acercó sus labios a la curtida oreja del camellero y le susurró un
canto que sonaba como a viento suave de la taiga, pero también bor-
boteaba como esos ríos hirvientes de cocodrilo (ya sabemos que las
gitanas recorren mundo, así que era como parloteo de loritos, crepitar
de fogata, ariscar de lobos, resplandor de coyotitos y espumar de ma-
res desatados).
El camellero encontró que todo eso era cierto, y supo que también
había caído en el hechizo de la Gitana, pues su mano ya le recorría el
talle. Al siguiente segundo, bajo sus cuerpos, cantaban las arenas todas,
y todas las estrellitas. Y también suspiraban.
Cuando despertó, aterido, estaba solo, en la piedra fría, y el sol ya
se anunciaba.
Desde entonces el camellero inventa un cantar diferente cada noche,
por si la Gitana regresa algún día.
Primer viernes de marzol fulgor de la Luna, como cada mes, impedía que la Gitana lograse
conciliar el sueño. Entonces se levantó y se fue caminando por el
reborde de la montaña, siguiendo las veredas penumbrosas. Abajo
se escuchaba el espumar de las olas reventando contra el acantila-
do de Montepío. En eso, en una las colinas que los antiguos olmecas
habían edificado a fuerza de sudor y mecapales, miró al jaranero, que
destellaba en la oscuridad con su atuendo blanco. El corazón le dio
un vuelco y se acercó, sigilosa.
Al traspasar la última muralla de hierbas, lo miró concentrado al
máximo, en una lenta danza; parecía caminar a contracorriente en un
resbalar de arenas movedizas. Cubierto en sudor por la tremenda ten-
sión, la ropa se le pegaba, destacando cada músculo de su cuerpo magro.
Él intuyó su presencia, y con el rabillo del ojo le indicó que se colocase
en la muralla volcánica, a su derecha.
La Gitana se encabalgó en una piedra redondeada y fría y, para acom-
pañarlo en su danzar reverente, se dispuso a entonar uno de sus canta-
res. De pronto la piedra tosió, con ese crujido seco, eterno y profundo
que tienen las piedras al toser. Ella sintió que la piel de la espalda, toda,
se le ponía de gallina, pero se mantuvo estática, acompasando su res-
piración con el vaivén del jaranero, que mantenía su mirada fija en los
túmulos. La Gitana miró, con gran asombro, los destellos eléctricos que
se saltaban de una colina a la otra, con un discreto crepitar.
La noche pasó, larga e intensa. Al destellar la aurora, el jaranero
suspendió su danza y se desmadejó en el pasto.
La Gitana le preguntó, con un dejo de reclamo:
—¿Por qué no me permitiste ayudarte?
El jaranero, apretándole los dedos, le respondió con voz cansada:
“Una sola alma basta para controlar al diablo”.
HONORIO: DE ESPÍRITU LÚDICO, A ESTE ARTISTA, POETA, MÚSICO Y NARRADOR PERIPATÉTICO PODRÍA CONFUNDÍRSELE CON UN CHANEQUE. NO LO CONFUNDAN: ES EL GARSOPO.
Santuario de las sirenas
1 de febrero de 2012 5
juntar con Los Caracoles, por ejemplo –risas, muy amistosas risas–, y ya viéndolo a toro pasado [Los Caracoles] son los pioneros del kitch local, muy vá-lido género.”
Además, el productor de esta iniciativa refiere con tono de tío sabio otro asunto que adormeció el sonido que tal vez ninguna otra ciudad del interior del país presumía entonces: “El síndrome xalapeño de las bandas: esa pelea con el éxito, había todo los elementos para trascender, mínimo a nivel nacional, y hubo algo que se quedó atorado, no sé si idiosincra-sia, no sé si mala suerte… al final de cuentas siempre ganó la pachanga, quienes intentaban verlo de otra manera chocaban con sus compañeros y es difícil, de por sí los mexicanos no nos caracterizamos por una capacidad de trabajar en equipo, y en el caso de los
músicos, como artistas, es todavía más difícil hacer que converjan las ideas.”
Para entrar en el reino de los vivos
tenía que morir un poco más
NO SIEMPRE TODA la culpa la tiene la adolescencia (la tuya, la mía, la nuestra, la del pasado, la del futuro o de quien sea), ni todo se reduce a mal de provincia, también en los noventa estaba en juego algo que Arael no pasa por alto: “Les tocó las patadas de aho-gado de las disqueras… y ¿qué hacían las disqueras entonces…? Firmaban con cuantos se dejaban y no sacaban nada, todo a la congeladora”.
Las tres caras del alcohol: alegría, estupor, muecas… [Arael Landa, David Amorfo y Alex Z.]
A LA 13
Ay qué caray!
“Más que un tributo, un reclamo”. Risas. Arael no va dar rienda suelta a los guayabazos, por mucho que sea su grupo cónsen, por muy sabido que es el afecto y los frutos de esta amistad. Una vez reconvenido el elogio-
reclamo, Arael continúa: “Me he resistido a llamarlo tributo, en el fondo obviamente lo es, para mí, más que nada, es un ejercicio, quise jugar a redescubrir y reinterpretar estas canciones que conocimos hace 10, 15 años o más…”
“Opiné a nivel de gustos –dice Arael mientras reproduce el demo en la compu-, no soy músico (es una de mis mayores frustraciones), ellos tuvieron toda la libertad… “Tres ojos” ahora es diametralmente opuesta de aquella canción tan frenética… Estoy peleado con este tipo de cóver que calca y acaba siendo la misma canción… Adriana Hernández y Pablo Martínez, en la vida los oyeron [refiriéndose a los Amorfos], estos dos violinistas hicieron su versión junto con un viejo conocido, de mil años de la farándula, que ha apoyado mucho este proyecto, Rolando Alarcón.”
Canito (batería), Cheo (voz, guitarra acústica y eléctrica), Davicho (bajo con trastes y sin trastes) y Alejandro “Z” (guitarra eléctrica) fueron Amorfos, cuarteto que roló dando toquines en El Ágora, el J. J. Herrera, en el Éxodo de Basilio, la Arena Xalapa, el Taller, en bares de Veracruz, Coatepec, Ciudad de México y donde hubiera oportu-nidad de enfiestarse. Esto, para algunos lectores, querrá decir algo (nostalgia sobre todo), y para muchos, no dice nada.
¿A dónde se ha ido el rock…? Cada generación en términos no sólo de la música que escucha, sino de la que pretende hacer, tiene sus llaves y sus candados. La escena musical tiene clichés, tal vez no supe-rarlos sea el peor de los pasones o malviajes. La escena musical en la historia es Alicia cayendo por un túnel negro, al descolgarse, prepúber, o bien, puberto. No hay cómo saber con qué se toparán las promesas: lo que es importante se achica, lo improbable se agranda.
Aquel sencillo, vals rockerón llamado Cancioncitas, qué caray, al-gún lamentable amor se lamentaba, abría con la voz de Cheo y Vania Pallares le alcanzaba en el coro. Hoy, Aguas Aguas se la sopla con trombón y trompetas, y once corean un ritmo de banda oaxaqueña que se fusiona y cierra con una descarga cumbiera y sin aullar, qué caray: “que el amor a menudo me deje y aquellos versitos no pueda cantar…”
Recuperar el juguete aquél…
EL REPERTORIO EN manos de Arael no pretende resucitar tiempos idos, pero como él dice: “los noventas fueron importantes… sin duda inte-resantes…” Entonces hubo, sin premeditación, una variedad de bandas locales con sonido personal (nada más global antes del pedigree de la globalización). Mucho del ambiente de peñas, patios, antros y bares estudiantiles de aquel momento, lleno de augurios, se conserva en la subcultura provinciana de hoy, en una Xalapa con explosión demográfica que no chupa faros pero pare chayotes.
“El otro día con Norberto no alcanzamos a enlistar todas las ban-das de entonces –recuerda Arael- Los amorfos sonaban a Amorfos… La Morena, otra banda, tuve el gusto y privilegio de producir y lamen-tablemente el disco sigue en el cajón, nunca salió… algún día… Ni siquiera se puede llamar rivalidad, pero ahí andaban los Aleaciones… Mandala, otro tipo de locura, y en lo musical, hasta cierto punto, con una propuesta mucho más amplia, los primeros en meter metales, tenía un cornista…”
Estoy obligada a preguntar: ¿qué pasó…? “Pasó que todo estaba suscrito al rock, ahorita el abanico de ritmos se diversificó, las famo-sas fusiones, no es nada nuevo, pero entonces qué rockero se iba a
En la cocina del laudero, productor y feisbuquero de centroizquierda,
Arael Landa, se preparan cóvers del grupo musical Amorfos. Título
tentativo: Así fue. Entre vino, pasta, monchis y palomazos de sobremesa
se grabaron rolas de hace años en el estudio de Norberto Cuevas.
Camila Krauss conversa con Landa sobre los pormenores de esta nueva
producción colectiva.
Asífue…¿asíserá?Amorfosenun
recienteálbumdecóvers
CAMILA KRAUSS
Los Aguas Aguas- CancioncitasCuarteto Rififí- Puede ser que hoySon Dodos- Como noSoflama- Si quieres que duela Fruta Negra- Tres ojosAlex Figueroa- Bajo controlSheiqmaijamster- Diez mil coloresRolando Alarcón cuarteto- El último del mundoSine Nomine- Elektro
¿Q
UÍE
N T
OC
A Q
UÉ
EN
ES
TE
ÁL
BU
M…
?
6 1 de febrero de 2012
que por cierto tuvo participación en la película Así es la suerte de Juan Carlos de Llaca. Esteban de Llaca es un gran fotógrafo que también destaca por unificar distintas técnicas en la fotografía digital o análoga.
”Tenemos también a otra excelentísima fotógrafa muy conocida en la ciudad de Xalapa, una chica que la hemos visto en diversas exposiciones de fotogra-fía digital, ella es Mariana del Campo. Es ella quien marca todo el contexto de nuestra ciudad en su obra abarcando distintos temas: la nueva realidad, el simulacro, entre otras grandes participaciones que ha hecho a nivel nacional. Una de sus exposiciones que recuerdo muy bien es La forma mínima o Recor-ta y pega.
”También tenemos a otra excelente artista, una seguidora de Tlacotalpan, Susana Casarín, una fotó-grafa de muchísima carrera. Ha tenido exposiciones tanto colectivas como individuales en distintas partes del mundo. Ha participado no sólo en Tlacotalpan sino también en el puerto de Veracruz, en Córdoba y por supuesto en Xalapa. Los tres fotógrafos son muy distintos en cuanto a su técnica, lo que hace más enriquecedor el resultado del concurso. No es necesario tener ‘el gran celular’, ‘la gran cámara’ para crear un buen producto, lo mismo digo para el video”.
A LA 13
La Candelaria, Tlacotalpan Vive 2012 será una emisión más de las festividades que se realizan cada año con motivo de celebración a la virgen. Es una ocasión en la que el pueblo se mezcla de fe y alegría para rendirle honor por las bendicio-nes recibidas contra cualquier adversidad durante el año, y
aprovechando la fiesta se deja relucir el huapango, los soneros, los danzones y muchas otras expresiones artísticas típicas de la región, además de la comida y la pamplonada.
Tlacotalpan y el Gobierno del Estado, por medio de la Secretaría de Turismo, organizan durante el año las actividades a realizar durante el festejo. Para este 2012 se han programado los tradicionales encuentros de jaraneros, el danzón y el paseo de la virgen, como el año pasado. Con la intención de rescatar las tradiciones, promover el turismo y la cultura, se ha organizado un nuevo concurso que tendrá lugar en la fiesta tlacotalpeña. En 2011, la dirección de Cinematografía del Es-tado organizó un rally de cortometrajes sobre La Candelaria. Ahora el concurso toma otra forma expresiva del arte, la fotografía. Redes de Tlacotalpan se titula el primer concurso de fotografía por celular coordinado por la Dirección de Cinematografía del Estado.
Eber García es quien encabeza al comité organizador de La Can-delaria; el también titular de la dirección de Cinematografía platicó en esta entrevista sobre la importancia del concurso: “todos o la mayor parte de los turistas tenemos un celular y algunas veces con cámara, ya sea de fotografía o vídeo, para captar algunos momentos. Enton-ces quisimos hacer esta convocatoria abierta al público en general donde se realizará la selección de un primero, segundo y tercer lugar con premios de doce mil, ocho mil y cinco mil pesos en el orden que otorgue el jurado calificador”. Señaló también de dónde venía el títu-lo. “Lleva ese título por el juego de palabras y la relación que tiene la intención de la fotografía por celular y su uso primordial en las redes sociales, así como las tradicionales redes que usan los pescadores de Tlacotalpan”.
La fotografía por celular es quizás la forma expresiva más cercana a nuestras manos y de uso diario. “Son experiencias a las que se le da vida a través de un medio electrónico”, afirma Eber. Es también una herramienta fundamental de uso cotidiano en las redes sociales. Probablemente sea de esta forma como el concurso de fotografía con celular permita tener una visión más amplia sobre las fiestas de La Candelaria. La oportunidad de participar con cualquier celular con cámara vuelve más interesante el concurso, ya que no se calificará sólo en términos de calidad sino con muchos otros parámetros de la expresión fotográfica. Para hacer válida la opinión de los resultados sobre el concurso, se ha seleccionado a un jurado calificador con la trayectoria y la formación especializada para ser críticos en la selección de fotografías. Esteban de Llaca, Mariana del Campo y Susana Casarín integrarán el jurado de este concurso.
Sobre los miembros del jurado, Eber García afirmó: “Tenemos en primer momento a Esteban de Llaca, un excelente fotógrafo de cine
Redes de Tlacotalpan es
el nombre del concurso
de fotografía con teléfono
celular cuyo escenario tendrá
como marco las fiestas de La Candelaria.
Su organizador, Eber García, titular de
Cinematografía de la Sectur, conversa con Víctor Benítez
sobre sus objetivos, jurados, premios y participantes potenciales.
Lapescadeimágenes enTlacotalpan
VÍCTOR BENÍTEZ
Con la primavera la dirección del Ivec tendrá nombre de flor. Y a lo mejor llega bailando salsa.______________________________2 de feb
diletonto_DILETONTO
MÁS DE CINCO MIL LECTORES VERÁN TU ANUNCIO
es un quincenario de reparto gratuito Nuestra tarifa publicitaria es la más baja de
Xalapa.
Su tiraje de cinco mil ejemplares distribuidos en toda la ciudad y en ciudades cercanas asegu-ran una amplia, eficaz y notoria difusión.
Sus contenidos inteligentes, críticos y oportu-nos lo convierten en un medio ideal para empre-sarios, instituciones y comerciantes inteligentes con productos destinados a las élites políticas, universitarias, académicas, comerciales y a la ju-ventud creativa, humanista y pensante
E S T A M O S E N T O D A S P A R T E SBARESALKIMIABAR DE DON PELAYOBAR EL PAPALOAPANBAR LOS ÁLAMOSBAR MÉXICOBEKOCERVECERÍA LA CAÑAEL CONSPIRADOREL HIJO DE CRISPÍN ARRIAGAEL REFUGIOEL TETERETEEN PINO 27LA MALTALA TASCALA TENTACIÓNLEKKI
BIBLIOTECASBIBLIOTECA CARLOS FUENTESBIBLIOTECA DE HUMANIDADESBIBLIOTECA DE LA CIUDADBIBLIOTECA UNIVERSIDAD DE XALAPAUSBI
CAFÉSAU PETIT CAFÉCAFÉ ALKIMIACAFÉ BOLA DE OROCAFÉ CALICAFÉ CAPRICCIOCAFÉ CHIQUITOCAFÉ COLÓNCAFÉ DAUZÓNCAFÉ DE LA NAVALCAFÉ DE LA PARROQUIACAFÉ LA PARROQUIA (EDIFICIO NACHITA)CAFÉ EL CONVIVIOCAFÉ EXPRESO 58CAFÉ INTERNET LOGINCAFÉ LAS ÁNIMAS Los LagosCAFÉ LATINOCAFÉ LINDOCAFÉ MUSEO (COATEPEC)CAFÉ TEATRO TIERRA LUNACAFÉ VERACRUZANOCAFETERÍA LOS ARCOSCAFETERÍAS DEL CENTRO (COATEPEC)CAFETERÍAS UNIDAD DE ARTESCASA DEL TÉESPRESSOITALIAN COFFEE PLAZA MUSEOITALIAN COFFEE PRIMO VERDADITALIAN COFFEE STATION MURILLOITALIAN COFFEE STATION DEL ÁGORA
LA CHIVA PUBXICOFEEZONA CENTRO
CINESCINÉPOLIS PLAZA AMÉRICASCINÉPOLIS PLAZA MUSEOMULTICINEMAS
DISEÑADORESAMARILLOIDEAS
GALERÍAS Y CENTROS CULTURALESARTERIA, ACADEMIA DE PRODUCCIÓNCASA DE LA CULTURA (COATEPEC)CENTRO CULTURAL LOS LAGOSCENTRO CULTURAL RUBÉN PABELLOCENTRO CULTURAL TRILLASCENTRO RECREATIVO XALAPEÑOGALERÍA DE ARTE CONTEMPORÁNEOGALERÍA DE EL ÁGORA DE LA CIUDADGALERÍA MARIE-LOUISE FERRARIGALERÍA INSTITUTO DE ARTES PLÁSTICASGALERÍA RAMÓN ALVA DE LA CANALJARDÍN DE LAS ESCULTURASNANDEHUIPINACOTECA DIEGO RIVERAREALIA, FORMACIÓN CULTURAL
HOTELESBEST WESTERNFIESTA INNHOSTAL DE LA NIEBLAHOTEL MARÍA VICTORIAHOTEL MÉXICOHOTEL SALMONESHOTEL SAN DIEGOHOTEL SUITES MARÍA ISABELHOTEL XALAPAHOWARD JOHNSONMESÓN DEL ALFÉREZPOSADA CASA REGIAPOSADA COATEPECPOSADA DEL CAFETOPOSADA LA MARIQUINTAPOSADA MARÍA DE SN. FRANCISCOVILLA LAS MARGARITAS
INSTITUTOS Y UNIVERSIDADESCASA DEL LAGO DE LA UVDIVULGACIÓN CULTURAL (UV)
EDITORIAL DE LA UVESCUELA PARA ESTUDIANTES EXTRANJEROS (UV)ESCUELA VERACRUZANA DE CINEEX UNIDAD DE HUMANIDADES (UV)FACULTAD DE ARQUITECTURA (UV)FACULTAD DE BIOLOGÍA (UV)FACULTAD DE CONTADURÍA (UV)FACULTAD DE DERECHO (UV)FACULTAD DE MÚSICA (UV)GESTALT DE DISEÑOINSTITUTO HISTÓRICO-SOCIALES (UV)INSTITUTO SUPERIOR DE MÚSICA INSTITUTO ELECTORAL VERACRUZANOLA ALIANZA FRANCESALA FABRICA TVRADIO UVRECTORÍA (UV)UNIDAD DE ARTES (UV)UNIVERSIDAD ANÁHUACUNIVERSIDAD DE XALAPACASA UVI
LIBRERÍASÁRBOL DE LECTURALIBRHERASLIBRERÍA INTERNACIONALLIBRERÍA LEONARDO DA VINCILIBRERÍA LOGOSLIBRERÍAS DE CRISTALRUECA DE GANDHI
MUSEOSMUSEO DE ANTROPOLOGÍA (MAX)MUSEO INTERACTIVO DE XALAPA (MIX)
NEGOCIOS Y VARIOSFOTODESCUENTOMACSHOPMETLIFEÓPTICAS DIORÓPTICAS EASY LENSPABLO MEDINA DISTRIBUIDORARED PACK Murillo Vidal
OFICINAS PÚBLICASCENTRO DE IDIOMASCORREOSCONGRESO DEL ESTADOMÓDULO DE INFORMACIÓN/MUNICIPIOSECRETARÍA DE EDUCACIÓN DE VERACRUZSECRETARÌA DE TURISMO
PUESTOS DE REVISTASLIBROS Y REVISTAS DEL PASAJE TANOSLIBROS Y REVISTAS DEL MUSEO
PRIMO VERDAD Junto a FotocontinoZAMORA Junto a TelégrafosZARAGOZA Junto a La CasonaZARAGOZA Junto al Hotel M. Victoria
RESTORANESAPACHE 31ASADERO CIEN Varias direccionesBARBASSOBISTROT SAN JOSÉ CALIFORNIACHURRERÍA DEL RECUERDOCUBANÍASEL CHAMPIÑÓNFOCCACIA PIZZERIAGIOVANNIGODOSKUKAIOLA CASA DE MAMÁLA CASONA DEL BEATERIOLA CAVA CATALANALA ESTANCIA DE LOS TECAJETESLA FONDALA GAVIALA LOLALA PÉRGOLALA PLAZOLETALA SOPALAS TAPAS DEL GALLEGOMARCOS GOURMETVEGETARIANO DE LOS BERROSPICRECHAROSSMARINO PIZZERIASALTO DE XALASHALOMSUBWAYTIGRILLVIP’S
TEATROSTEATRO DEL ESTADOTEATRO LA LBERTAD
TIENDAS DE MÚSICADISCOS MUSIC & MORETAVO’S DISCOTECA
VIDEOSVIDEO CHAMPION BABYSZAFRA VIDEO
anúnciate 817 85 35 [email protected]
1 de febrero de 20128
MANUEL VELÁZQUEZ
MUSEOS Y GALERÍAS
RAMÓN VALDIOSERA
BERMAN: 75 AÑOS DE
CREACIÓN
Pintura de Ramón Valdiosera Berman
Inauguración viernes 10
de febrero, 20:00 hrs.
El Ágora de la ciudad
EL MUNDO
ILUSTRADO
Pintura de Heriberto Quesnel
Hasta marzo
Galería Universitaria Ramón Alva de la Canal
LUGAR PARA VER
Pintura de Manuel VelázquezHasta marzo
Mezanine del MAX
EXPOSICIONES
Para mayor información sobre direcciones y vigencia de las exposiciones, consulte el
directorio de sitios en la p. 14
Múltiples prácticas en nuestro mundo están causando que los museos replanteen sus estrategias para involucrar a los visitan-tes en experiencias llenas de significado. ¿Cómo sabemos lo que quieren los vi-
sitantes? ¿Cómo entregamos eso que quieren? ¿Cómo cambiamos de lo que hacemos ahora a una nueva forma de involucrar a los visitantes? ¿Cuáles son las experiencias que apoyan este trabajo con un enfoque que integra el arte, la recreación y la preservación del medio ambien-te?
La perspectiva anterior implica el reconocimien-to de la necesidad de gestión de nuevos públicos, sobre todo por su adecuación a las problemáticas actuales de la juventud. En este ámbito existen debilidades y amenazas en las que se deberá trabajar cerrando brecha, por lo que resulta importante respaldar proyectos de promoción y difusión cultural que permitan la generación y distribu-ción social de los proyectos artísticos. Por lo anterior, el Jardín de las Esculturas de Xalapa (IVEC) está diseñando acciones de bajo costo que promuevan la asistencia y el trabajo con públicos jóvenes.
Con la voluntad de acercar el arte contemporáneo a los diversos públicos jóvenes, el Gobierno del Estado de Veracruz, a través del Instituto Veracruzano de la Cultura (IVEC), con el apoyo de Conaculta, realiza a partir del mes de enero en el Jardín una serie de visitas guidas pro-gramadas y didácticas que acompañan a las exposiciones temporales y al acervo permanente. El público en general y en forma particular los estudiantes de los niveles de ins-trucción media y superior, pueden conocer su acervo es-cultórico de forma divertida y dinámica. Para tal efecto, se visitan escuelas secundarias y de bachilleres de la ciudad de Xalapa para promover entre directores y profesores la organización de visitas de los estudiantes. Se promue-ven actividades de “contacto” de los estudiantes con las obras y con los creadores, para evitar que las visitas se
JardíndelasEsculturasdelIvec, lugarconvalor
El Jardín de las Esculturas de Xalapa lanza un nuevo
programa piloto para atraer nuevos públicos, en
particular el estudiantil, a sus instalaciones y servicios
culturales. Se espera que en los meses que abarca
el proyecto (enero, febrero y marzo) más de 2,500
estudiantes lo visiten.
RA
MÓ
N V
ALD
IOSE
RA
H
ERIB
ERTO
QU
ESN
ELM
AN
UEL
VEL
ÁZ
QU
EZ
91 de febrero de 2012
PAISAJE
RESTAURADO
Cerámica de Paloma Torres
Hasta febrero de 2012
Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa (Ivec)
ÁRBOLES, PLANTAS
Y PÁJAROS
Escultura y pintura de Maribel
Portela, Patricia Hernández
y Yolanda Paulsen
Jardín de las Esculturas (Ivec)
VISIONES ALTERNAS
Cerámica de
Rosario Suárez Uribe
Hasta marzo
Centro Recreativo Xalapeño
EXPOSICIONES
Para mayor información sobre direcciones y vigencia de las exposiciones, consulte el
directorio de sitios en la p. 14
conviertan en una tarea a cumplir, y que constituyan ex-
periencias interesantes que los jóvenes buscarán repetir.
No se pretende que necesariamente estas experiencias se
relacionen con contenidos específicos de los programas
académicos escolares. Tienen especial importancia los
talleres de formación artística, que prestan los siguientes
servicios: proporcionar al visitante un espacio de creación,
desarrollo de habilidades e información especializada. Por
medio de juegos de palabras y visitas teatralizadas, los
visitantes pueden armar recorridos físicos dentro de la
colección permanente, generando un laboratorio de ex-
perimentación mediante un diálogo participativo donde
el público joven se transforma en protagonista de un
proceso creativo. Estos servicios son libres y gratuitos,
y se puede acceder a ellos a través de una credencial de
identificación como amigo del Jardín.
No existe una selección de escuelas; se atiende
en el orden de presentación de las solicitudes. Una idea
implícita en el proyecto es que las escuelas también pro-
gramen su asistencia a los eventos culturales que ofrece
este espacio: conciertos, obras de teatro, danza, etc. El
proyecto funciona como piloto para futuros
programas de formación de nuevos públicos
en otros espacios del Ivec. Para las visitas, se
llevan a cabo las vinculaciones necesarias con
las autoridades correspondientes para solicitar
su anuencia al programa, mismo que no repre-
senta para ellas erogaciones presupuestales. Se
apoyan esas visitas proporcionando el transpor-
te urbano necesario para acceder al espacio y
generando materiales informativos acerca de
los fines y características del proyecto, de la
colección y de las exposiciones. Se espera que
en los meses que abarca el proyecto (enero,
febrero y marzo) más de 2,500 estudiantes lo
visiten.
De esta manera se pretende convertir al
Jardín de las Esculturas en un espacio vivo don-
de tengan cabida encuentros y acercamientos
entre el público y los artistas.
VELÁZQUEZ: ADEMÁS DE PINTOR INFATIGABLE Y CRÍTICO CON LECTURAS –MÁS DE TRES, ES, COMO SE VE, DIRECTOR DEL JARDÍN DEL EDÉN, PERDÓN, DE LAS ESCULTURAS DEL IVEC, EN XALAPA, VER.
PAT
RIC
IA H
ÉRN
ÁN
DEZ
PALO
MA
TO
RR
ESR
OSA
RIO
SU
ÁR
EZ U
RIB
E
EL Á
RBO
L D
E LA
VID
A
Para mayor información sobre d i recc iones y v igenc ia de las exposiciones, consulte el directorio
de sitios en la p. 14
Para mayor información sobre d i recc iones y v igenc ia de las exposiciones, consulte el directorio
de sitios en la p. 14
EN CARTELERA EN CARTELERA
RACIEL D. MARTÍNEZ GÓMEZ10 CINE
MODERNOS Y CONTEMPORÁNEOS
Colectiva de grabado con obras de José Luis Cuevas, Sebastián, Manuel Felguérez y otros.Hasta marzo
Realia, Xalapeños Ilustres 66
LAUDERÍAColectiva de lauderos
del taller de Nahum LandaHasta marzo
Galería de Artes Plásticas de la UV
ANATOMÍA DE LA MELANCOLÍA
Pintura de Carlos ApangoHasta marzo
Dirección General de Área Académica de Artes, Rectoría, Zona UV
PÉREZ DE AQUÍ, PÉREZ DE ALLÁ
Cerámica de Rafael Pérez y Gustavo PérezHasta febrero de 2012
Pinacoteca Diego Rivera
A LA RAÍZPintura, escultura,
técnicas mixtas
Colectivo Múcar (Veracruz)Hasta marzo
Sala de Exposiciones Temporales del MAX
EXPRESIÓN PURAPintura de Hugo Curiel
Hasta marzo
Restaurante Maggi's Callejón del Diamante
METAL PARA SORDOS
Gráfica de Javier ArjonaHasta el 12 de febrero de 2012
Vestíbulo de la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa
CINE
LA INVENCIÓN DE HUGO CABRET
(HUGO)Dir. Martin ScorseseCon Ray Winstone, Emily Mortimer y Ben Kingsley
1 de febrero de 2012
El árbol de la vida, quinta pelí-cula del director texano Te-rrence Malick, resucita una vieja querella entre el cine de arte y el cine comercial.
Dicha disputa, por demás estéril por fundamentalista, discurre como si el oficio cinematográfico tuviese un de-ber ser formal. Es decir, como si el cine obedeciera a un canon narrativo ce-losamente diseñado –pensemos en un eje clásico– por Edwin S. Porter, Orson Welles hasta llegar a Martin Scorsese, y obviáramos en consecuencia otras líneas canónicas que se bifurcan, como la que podemos trazar desde Serguei Eisenstein, Carl Dryer, Robert Bresson, Theo Angelopoulos y Andrei Tarkovsky.
A mi entender hay una falsa disyuntiva al oponer los citados estilos o ámbitos de producción, porque el cine es un lenguaje que asume una diversi-dad de formas sintácticas tan válidas una como la otra –y otras tantas más.
Los hermanos Lumiere, cuando inició el cine allá a finales del siglo XIX, afirmaban que el recién invento ten-dría un uso exclusivo para la ciencia. Fue Georges Meliés, quien entrando el nuevo siglo, mostró al mundo que el cine no sólo contribuiría al registro puntual y objetivo de las cosas –el uso de orden científico–, sino que también añadiría su cuota al ejercicio libre del arte, con todo lo que conlleva la mira-da compleja de cada artista.
Por eso, primero tendríamos que ponernos de acuerdo en cuando me-nos una cosa: el cine no es un lengua cuyo código provenga de un pacto so-cial y se imponga como regla; más bien, el cine es un lenguaje que se mimetiza y se desenvuelve según las licencias de
los directores. En este sentido, Malick ha enseñado en cuatro décadas que su cine responde precisamente a esta de-finición más aperturista del cine, por lo que se ha tomado ciertas libertades que no permiten clasificar a su puñado de filmes.
Para darnos una idea de quién estamos hablando, Malick es un direc-tor que madura sus proyectos de tal manera que es indiscutible diferenciar su cine como cine de autor. Entre su primera película Malas tierras (1973), y su segundo filme Días del cielo (1978), pasaron cinco años, tiempo conside-rable. Sin embargo, entre la segunda y la tercera, que fue La delgada línea roja (1998), transcurrieron veinte largos años. Luego, siete años más tarde, rodó El nuevo mundo (2005). Por supuesto que estas distancias (o silencios) nos recuerdan a tipos tan escrupulosos como Stanley Kubrick, quien también atrasaba sus producciones.
Lo más curioso es que a Malick se le ha etiquetado como un cineasta europeo en un contexto estadouniden-se que, en apariencia, produce filmes obsesivamente marcados por el cut cut del que tanto se burlaba Robert Altman. Y es que, devorados por las fórmulas de los géneros, los propios ritmos de la producción y el lenguaje elíptico que anula casi por completo los tiempos muertos, los directores estadounidenses actuales se topan con una especie de celda para desa-rrollar sus discursos personales (lo que implicaría una búsqueda plástica y un sostenimiento de posturas políticas y filosóficas). Coincido en parte con aquellos apesadumbrados que repro-chan al cine comercial haber digerido
la cadencia frenética de la televisión, y sobre todo de los videoclips, pero no me atrevería a plantear una tabla rasa con todos los cineastas de Estados Unidos.
He escuchado comentarios sar-cásticos en torno a El árbol de la vida. Hay uno en particular que es genial: que la película está bien para usarse como protector de pantalla… Uno de-bería lamentarse de la intolerancia para percibir estos discursos líricos. Malick es un director en pleno estado de gracia, rozado por la muerte y el des-amor y de regreso brota por la vida y el amor (por eso ocupa la parábola de Job). Siente y se expresa como poeta, lírico, fiel a las sensaciones hila un dis-curso profundamente de fe. En eso no hay duda: la luz del final de los tiempos de El árbol de la vida es la esperanza de Nostalgia de Tarkovsky. Se regodea con los elementos para diluir la soberbia del individuo (seguro Homero hallará vasos con Gerardo Deniz). El árbol de la vida me recuerda la mediocridad re-flejada en El hombre que nunca estuvo de los Coen. Sí, estamos frente a un director que no es lineal y que rehúye de la obligación de significar. Por ello es un hijo pródigo del cine.
RACIEL: ACADÉMICO, CRÍTICO DE CINE E INTÉRPRETE OFICIAL DE JORGE AYALA BLANCO EN VERACRUZ. SORPRENDE QUE NADIE LO POSTULARA COMO CANDIDATO PARA DIRIGIR EL IVEC. DEBE SER UNO DE LOS POCOS QUE NO FUE CANDIDATEADO.
El árbol de la vida (The tree of life). Director: Terrence Malick. Con: Brad Pitt, Sean Penn y Jessica Chastain. Du-ración: 138 minutos. Estados Unidos, 2011.
rusoentexasSean Penn confunde la playa con la Basílica y como manda se hinca [Fotograma de El árbol de la vida]
CA
RLO
S APA
NG
O
HU
GO
CU
RIE
L
RA
FAEL
PÉR
EZ
CO
LEC
TIV
O M
ÚC
AR
HU
GO
JAV
IER A
RJO
NA
11EN CARTELERA
1 de febrero de 2012
EN CARTELERA
Para mayor información sobre espectáculos consulte directamente al espacio. Directorio de sitios en la p. 14
HÉCTOR MIGUEL SÁNCHEZTEATRO
CINE CLUB
Ciclo: La ironía Coen
Miércoles y viernes de febrero, 17:00 hrs.
Auditorio de la Galería
de Arte Contemporáneo
de Xalapa
Miércoles 1
SIMPLEMENTE SANGRE (BLOOD SIMPLE)Dir. Joel Coen, Ethan CoenCon John Getz, Frances McDormand y Dan HedayaDur: 99 min.
Viernes 3
DE PASEO POR LA MUERTE (MILLER’S CROSSING)Dir. Joel Coen, Ethan CoenCon Gabriel Byrne, Marcia Gay Harden y John TurturroDur: 115 min.
Miércoles 8
BARTON FINKDir. Joel Coen, Ethan CoenCon ohn Turturro, John Goodman y Judy DavisDur: 116 min.
Viernes 10
EL APODERADO HUDSUCKER (THE HUDSUCKER PROXY)Dir. Joel Coen, Ethan CoenCon Tim Robbins, Jennifer Jason Leigh y Paul Newman.Dur: 111 min.
CINE CLUB INFANTIL
Ciclo: Cine de invierno
Sábados de febrero, 12:00 hrs.
Auditorio de la Galería
de Arte Contemporáneo
de Xalapa
Sábado 4
LA MARCHA DE LOS PINGÜÍNOS (LA MARCHE DE L'EMPEREUR)Dir. Luc JacquetDur: 85 min.
Sábado 11
HAPPY FEET: EL PINGÜÍNO
Dur: 126 min.Clasificación: AExhibiéndose en Cinépolis Plaza Américas y Cinépolis Plaza Museo
LA CHICA DEL DRAGÓN TATUADO
(THE GIRL WITH THE DRAGON TATTOO)Dir. David FincherCon Christopher Plummer, Daniel Craig y Rooney MaraDur: 158 min.Clasificación: B 15Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Américas y Cinépolis Plaza Museo
LA COSA DEL OTRO MUNDO
(THE THING)Dir. Matthijs van Heijningen Jr.Con Ulrich Thomsen, Mary Elizabeth Winstead y Eric Christian OlsenDur: 103 min.Clasificación: B 15Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Américas y Cinépolis Plaza Museo.
EL ÁRBOL DE LA VIDA
(THE TREE OF LIFE)Dir. Terrence MalickCon Brad Pitt, Sean Penn y Fiona ShawDur: 138 min.Clasificación: BExhibiéndose en Cinépolis Plaza Américas y Cinépolis Plaza Museo
SHERLOCK HOLMES: JUEGO DE SOMBRAS
(SHERLOCK HOLMES: A GAME OF SHADOWS)Dir. Guy RitchieCon Robert Downey Jr., Jude Law y Rachel McAdamsDur: 129 min.Clasificación: BExhibiéndose en Cinépolis Plaza Américas y Cinépolis Plaza Museo
Asistimos, la tarde del do-mingo 22 de enero, a la puesta en escena de 17… (o sobre cosas de mucha-chos) (1968) de Willebal-
do López, dirigida por Isabel Quiroz y representada por Aniyensi Loeza (Rosa) y por Roberto Enríquez (José); la producción ha corrido a cargo de la compañía teatral Epitafio Producciones. El lugar: foro de la librería La Rueca de Gandhi.
La dramaturgia –haciendo a un lado toda interpretación moralizante, ya que en el plano estético esta di-mensión carece de importancia– se concentra, casi exclusivamente, en narrarnos una historia: cuenta con mo-mentos interesantes, como el ingenio-so sarcasmo en la escena de la boda, o como las breves pinceladas de humor que aparecen aquí y allá en algunos epi-sodios; sin embargo, en lo general, por su condición meramente anecdótica, el texto resulta bastante opaco –en el arte, nos recordarían Hegel y Nietzs-che, no basta con hilar una intriga: en su fondo deben residir el espíritu y las fuerzas primordiales de la existencia, manifestados en lo sensible.
La dirección es, si no sobresa-liente, al menos sí bastante aceptable, sobre todo por lo que se refiere a la gran movilidad que tienen los cuerpos en escena y por el acertado detalle simbólico de que, cuando figuran per-sonajes que representan una determi-nada autoridad –paternal, académica, psicológica, moral, etc.–, éstos emiten sus juicios montados sobre un par de sillas (o, bien, de espaldas al público), como denotando su pretendida supe-rioridad ética. Las actuaciones, por otra parte, son buenas cuando los perso-najes encarnados son Rosa y José, los dos jóvenes protagonistas de la obra, pero un tanto deficientes cuando, por algunos instantes, los actores deben representar a otras figuras –el padre, la madre, el profesor–: ante la rapidez de las transformaciones, los actores no logran desprenderse cabalmente de un rol y pasar a otro, lo que hace a cier-tos caracteres un tanto inverosímiles; sin duda, hay mucho campo de mejora escénica en este último rubro.
La utilería (solamente un par de sillas) y la musicalización desempeñan
en el montaje un papel li-mitado, lo que me parece correcto dada la naturaleza de la dramaturgia; la ilumi-nación, a su vez, va dando buen cauce a los rápidos y variados cambios de es-cena; destaco, en este ni-vel, los adecuados juegos de luces que simulan una pantalla cinematográfica en el “cuadro” donde los personajes van a una sala de proyecciones a ver una película.
HÉCTOR: ESTUDIO LETRAS E S PA Ñ O L A S E N L A U V Y PLANEA MUDARSE DE LA ZONA CAFETALERA.
muchachitos
17… (o sobre cosas de muchachos) de Willebal-do López. Dirección: Isa-bel Quiroz. Con las actua-ciones de Aniyensi Loeza (Rosa) y Roberto Enrí-quez (José). Epitafio Pro-ducciones, foro de la Rue-ca de Gandhi, enero de 2012.
Dulces diecisiete [ 17… O sobre cosas de muchachos]
CAFÉ TEATRO
Tierra Lunael son del corazón
Cartelera febrero
RESERVACIONES: 812-13-01
Rayón 18 Centro, por los Berros
Viernes 3Killin Papis
21:00 hrs. Coop. $30.00
Sábado 4Sol Mestizo
21:00 hrs. Coop. $70.00
Miércoles 8Exposición: Corazón son desde
mis ojos brujos
19:30 hrs. Coop. Entrada libre
Jueves 9Raúl Osorio
20:30 hrs. Coop. $20.00
Viernes 10Aurora Moctezuma Rivera lanza
una botella al mar
20:00 hrs. Coop. $40.00
Sábado 11Era Trio
21:00 hrs. Coop. $30.00
Martes 14Código Postal
20:30 hrs. Coop. $50.00
LA C
HIC
A D
EL D
RAG
ON
...LA
CO
SA
Ya… prontowww.periodicoperformance.com
12EN CARTELERA EN CARTELERA
Para mayor información sobre espectáculos consulte directamente al espacio. Directorio de sitios en la p. 14
1 de febrero de 2012 JOSÉ MANUEL RECILLAS MÚSICA
(MR. POPPER'S PENGUINS)Dir. Mark Waters
Dur: 94 min.
MÚSICA
CLÁSICA
WOLFGANG A. MOZART, LA FINTA
SEMPLICA, K.151 (LA INGENUA FINGIDA) (6'), DON GIOVANNI, K 527 (7') GIOACHIO ROSSINI, EL BARBERO DE SEVILLA (8'), GUILLERMO TELL (12') LUDWIG VAN BEETHOVEN, LA CONSAGRACIÓN DE LA CASA (12'), ZUR NAMENSFEIR, OP. 115 (6') FRANZ VON SUPPE, POETA Y CAMPESINO (8'), CABALLERÍA LIGERA (8')OSX
Dir. Lanfranco Marcelletti
Viernes 3 de febrero, 20:30 hrs.Sala Grande Emilio Carballido del Teatro del Estado
SOLISTAS AL PIANOSábado 4 de
febrero, 19:00 hrs.Auditorio del Ágora de la Ciudad
PROGRAMA 3: LA PRIMERA TENTACIÓN
DE MAHLER GUSTAV MAHLER, SINFONÍA NO. 1, EN RE MAYOR, TITÁN (52')OSX
Dir. Enrique Patrón de Rueda
Viernes 10 de febrero, 20:30 hrs.Sala Grande Emilio Carballido del Teatro del Estado
POPULAR
EL CAS CABEL EN MIS VENAS
De Laura Rebolloso y
Ensamble Marinero
Sábado 4 de febrero, 20:30 hrs.Sala Chica Dagoberto Guillaumín del Teatro del EstadoDomingo 5 de febrero, 13:00 hrs.Auditorio del MAX
SOL MESTIZOSábado 4 de
febrero, 21:00 hrs.Coop. $70.00Café Teatro Tierra Luna
CONCIERTO DE LA RONDALLA REAL DE
COATEPECSábado 11 de febrero, 18:00 hrs.Auditorio de la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa
En 2011, el viernes 30 de sep-
tiembre, tuvo lugar el único
acto oficial organizado por
el gobierno federal para ce-
lebrar los 90 años de la fun-
dación de la Secretaría de Educación
Pública. Se trató de un concierto con-
memorativo que se llevó a cabo en el
Palacio de las Bellas Artes, y que corrió
a cargo de la Orquesta Sinfónica Juvenil
Carlos Chávez, dirigida por Enrique Ba-
rrios. En la ceremonia de inauguración
del concierto, al que sólo se podía asis-
tir con invitación previa, se presentó
un video en el que se mostraron las
bondades y virtudes del sistema edu-
cativo nacional, y después el secreta-
rio de Educación procedió a hablar, en
términos muy breves y generales, del
gran esfuerzo educativo que el gobier-
no realiza para mantener a millones de
educandos y profesores en las aulas.
El programa del concierto estu-
vo integrado por el Danzón número 2
de Arturo Márquez, el poema sinfónico
Bosques de José Pablo Moncayo, y La no-che de los mayas, de Silvestre Revueltas.
Fuera de programa –pero ya planeado–
se interpretaron tres canciones con los
tres finalistas del reality Opera Prima,
y como bis, el infaltable Huapango de
Moncayo. La primera obra fue inter-
pretada casi como un merengue, pues
su ritmo cadencioso fue literalmente
atropellado por una descomunal prisa
por concluirla. La segunda obra es una
composición descomunalmente abu-
rrida, sin alma, datada ya en todos sus
aspectos: sonido, atmósfera y espíritu,
y una muestra de que el nacionalismo
musical está sobrevaluado. En contras-
te, la obra de Revueltas demuestra, una
vez más, que de lejos él es el mejor y
más alto compositor mexicano del si-
glo XX, y que difícilmente hay otro que
se le acerque en fuerza, originalidad y
personalidad.
Como sea, no creo que esté mal
que se celebre un aniversario tan im-
portante con un concierto. Lo que me
parece mal es que haya sido la única
celebración oficial –a la que por cierto
acudió la titular de Conaculta, como
subalterna de la SEP, pero no la maes-
tra Elba Esther Gordillo–, organizada
al cuarto para las doce, casi sin publi-
cidad, y que se haya hecho sólo para
invitados especiales. Otro aspecto que
me pareció lamentable fue la visión ab-
solutamente centralista y eurocentrista
del festejo.
Por un lado, ¿por qué fue una
orquesta juvenil y no la Orquesta Sin-
fónica Nacional, la máxima 0rquesta del
país, la que tocó en nuestro máximo
recinto cultural? Quiero pensar que se
quería promover el aspecto educativo
a los jóvenes representado por una
orquesta juvenil. Pero entonces, ¿por
qué no se convocó a orquestas como
la del Conservatorio Nacional, la de
la Escuela Nacional de Música de la
UNAM, o la de la Escuela Superior de
Música? Sin mencionar que es festejo,
al ser más o menos “privado” –había
algunos medios, como Opus 94 trans-
mitiendo el concierto en directo, entre
otros pocos–, pasó “más o menos” in-
advertido.
ecosdelaniversariodelaSEP
Y cómo andamios don Silvestre? [Silvestre Revueltas]
XALLI BIG BANDDir. Raúl Gutiérrez
Martes 14 de febrero, 20:30 hrs.Sala Chica Dagoberto Guillaumín del Teatro del Estado
ZENZONTLEJueves 16 de
febrero de 19:00 hrs.Auditorio del Ágora de la Ciudad
FOLKLOR DE TODOS LOS TIEMPOS
Viernes 17 de febrero de 17:00 a 18:00 hrs.Auditorio del Ágora de la Ciudad
ROCK
AEROFÓN Y TIMONEKI
(CHOLULA)Sábado 4 de febrero, 22:00 hrs.Coop. $25.00La Dosis
LA SOFLAMASábado 11 de
febrero, 22:00 hrs.Coop. $20.00La Dosis
INDIE XALAPEÑO: GUERRA DE
BANDAS 2012; XOCHIHUA (DF), GERMÁN ALVA "EL CHARRRO" (VER.), MAVERICK (XAL.), MARÍA CATRINA (CÓRD.), BOLENA (CANCÚN), MATADERO CABARET (XAL.) YKOPÉRNICO (CANCÚN)Sábado 121 de febrero de 20:00 a 22:30 hrs.Foro flotante de Los Lagos
FESTIVAL DE ROCK: REY
MONO, FIERFLY, LOS ARCHIENEMIGOS Y LOS
EZQUIZOFRÉNICOSDomingo 12 de febrero, 16:00 hrs.Foro abierto de El Ágora de la ciudad
PAUL DI'ANNO, PRIMER VOCALISTA
DE IRON MAIDENThe Beast is Back Tour 2012
Jueves 16 de febreroInformes [email protected] y al teléfono 2299041876
2012 será un gran año para la ciencia en Veracruz. En febrero, Semana de Divulgación Científica; luego, en abril, la Universiada.________________________________5 de ene
performance_Performance
LA
SO
FLA
MA
A LA 14
MA
NU
EL Á
LVA
REZ
BR
AV
O
1 de febrero de 2012 13
Logotipo de Artículo 39, casa discográfica.
Cuando la crisis de las disqueras pasó a ser una entre tantas originadas por los cambios que suscitó el acceso a internet , la
música fue sacándole partido a este crack de la mercadotecnia agresiva en medio de la era di-gital alternativa. “Apenas está arrancando lo mejor que va a dar Xalapa –dice Arael Landa–, un rock muy diferente, con claras reminiscencias sesenteras, el boom entre sicodélico, sonero y guapa-choso, con más posibilidades técnicas. Ahora puedes producir y distribuir en línea, lo importante no es vender discos, sino que te lleven a tocar a Tombuctú.”
Antes de… tal vez… no sé
“CREO QUE ES una muy buena época y esto tiene que ver con el por qué de este disco [de cóvers], la idea es lanzar un sello discográfico. Pero si algo les falta a las bandas es profesionalizarse, por eso la idea de este sello es que funcione como coope-rativa, vamos a hacerlo con la posibilidad de que se pueda vivir de esto, no como mega estrellas de los ochenta o glamrock de los noventa, ya no existe, a menos que quieras ser Justin Bieber, pero poder vivir dignamente y tocar, tocar, tocar es lo mero principal”.
La Constitución Política de los Estados Uni-dos Mexicanos, asentada el 5 de mayo de 1917 (y en repetidas ocasiones “enmendada”, reformada, manoseada, ignorada) afirma en su Artículo 39:
LA SOBERANIA NACIONAL RESIDE ESENCIAL Y ORIGINARIAMENTE EN EL PUEBLO. TODO PODER PUBLICO DIMA-NA DEL PUEBLO Y SE INSTITUYE PARA BENEFICIO DE ESTE. EL PUEBLO TIENE EN TODO TIEMPO EL INALIENABLE DE-RECHO DE ALTERAR O MODIFICAR LA FORMA DE SU GOBIERNO.
La cooperativa en línea, con la que Arael Landa quiere sacar a la música local de lo incierto, se llama así: Artículo 39. “He producido cosas así por puro amor al arte, para mí es un compromiso moral, social, y la música es un refugio, siempre lo ha sido… también es vivir una época que no viví porque me tuve que ir de mi casa en 1987.” Así comparte, confiesa y remata el propietario de La ex Mordida de Gato y autor de la cerveza Firuláis.
Amorfos... 5 Pesca de imagenes... 6
LOS AGUAS AGUAS: Pipis, teclado; Dany, Bajo; Demmis, guitarra y voz, Osiel, guitarra; Edwin, jarana y voz; Chocho, trompeta; Connan, trombón; Pedrito, saxofón; Virgilio, congas; Cándido, per-cusiones; Beto, batería.· CUARTETO RIFIFÍ: Aldo Matassa, vio-lín; Yuri Inti Bullón, viola; Maurilio Castillo, chelo; Daniel Soberanis, oboe; Cinthya Demeneghi, voz.· SON DODOS: Raúl Martínez, jara-na, requinto, leona y voz; Dan Ricaño, requinto y jarana, Edwin Bandala, cajón y zapateado.· SOFLAMA: David García, guitarra; Ovidio, bajo; Felipe Mirafuentes, teclados; Kachy García, batería.· FRUTA NEGRA: René Hernández, bajo, Angélica Almanza, voz.· ALEX FIGUEROA: Alex Figueroa, todo excepto batería; Oscar ballesteros, ba-tería.· SHEIQMAIJASMTER: Vicus Aurelius, guitarra; Lola Rasputín, guitarra; Elevan Pistorius, bajo; Xoloizcuintle-metro-sexual, teclados; K-limbo, batería; Barbie Birdman, voz.· ROLANDO ALARCÓN CUARTETO: Ana Sánchez, voz; Beto Cobos, guitarra; Oscar Terán, bajo; Rolando Alarcón, ba-tería.· SINE NOMINE: Adriana Hernández Forcada, voz; Pablo Martínez Bourguet, violín, violín eléctrico; Rolando Alarcón, batería.
¿Q
UIÉ
NE
S S
ON
LO
S M
ÚS
IC
OS
QU
E I
NT
EG
RA
N L
AS
BA
ND
AS
?
Las expectativas de un concurso así son muchas, pues nos recuerda Eber que hablamos de los cientos de turistas que se harán presen-tes durante La Candelaria, y así como el año pasado se tuvo una gran difusión y respuesta para el rally de cortometraje, en esta
ocasión el recibimiento de un concurso al alcance de todos hace posible la participación masiva del público. Otra probable situación derivada de este concurso es que muchas veces el valor de un acto quizá tan pequeño como lo es fotografiar la escena más insignificante, resulte en una de las imágenes ganadoras.
Las celebraciones de esta fiesta tomarán partida desde el día 31 de enero hasta el 9 de febrero. El concurso ha publicado su convocatoria en días pasados y cerrará el día 3 de febrero, para que el día 4 sean revisados y criticados los trabajos recibidos y posteriormente el día 5 sean premiados los ganadores. La premiación tendrá lugar en el Teatro Netzahualcóyotl a las 6 de la tarde. Después de la presentación de los cortometrajes gana-dores del año pasado. Es importante consultar las bases, dice Eber, pues para los que se registren vía internet, se les pide que constaten su estancia en Tlacotalpan en el módulo de Sectur ubicado en la calle Miguel Zacarías Cházaro núm. 5, en el centro de Tlacotalpan.
Así concluye esta charla con Eber, quien invita y reitera la oportuni-dad de vivir en persona estas fiestas de tradición veracruzana.
BENÍTEZ: AFIRMA SIEMPRE ESTAR DISPUESTO A TOMARSE LA ÚLTIMA COPA Y A NO DESPERDICIAR LA NOCHE DURMIENDO. ESCRIBE, ES MÚSICO Y TIENE UN PROGRAMA DE RADIO.
Performance en Twitter
Performance. Interpretaciones
sobre Interpretaciones
Blog de la Redacción de PERFORMANCE
Cartelera Performance
Periódico Performance, quincenario de
divulgación y crítica cultural de actividades
artísticas de la ciudad de Xalapa. Publicado
zona Xalapa, Coatepec y Veracruz. Dirigido
Ahora
Perfo
rman
ce en
Flavo
rs.mePERFORMANCE
y es que tanto adiós, y es que tanta con-frontación…
Que este 2012 no sea igual al 2011, a ningún otro año en ningún otro tiempo, que no dé igual, que no dé lo mismo. No hay tal cosa, no existe “lo mismo”. Esta vez es el único: “Había una vez…”. Ahora se está yendo.
CAMILA: POETA, ES FAN DE BJÖRK Y TIENE TAMBIÉN SU LEGIÓN DE FANS. PRONTO HABRÁ PÁGINA OFICIAL EN FACEBOOK.
14 1 de febrero de 2012
EN CARTELER A EN CARTELER A
ÁGORA DE LA CIUDAD Bajos del Parque Juárez
ALKIMIA González Ortega 20
AMARILLO ESPACIO Franceschy 17, Centro
ASTILLA TEATRO Alamos y Magnolia
AUDITORIO DE LA NORMAL VERACRUZANA Av. Xalapa s/n
AUDITORIO DEL INSTITUTO SUPERIOR DE MÚSICA DEL ESTADO DE VERACRUZ Arco Sur 1, Reserva Territorial Tel. 819 3648. 819 3649
CAFÉ TIERRA LUNA Rayón 18 Tel. 812 1301
CASA DE LA CULTURA DE COATEPEC Pedro Jiménez del Campillo 4, esq. Cuauhtémoc, Centro, Coatepec, Veracruz
CASA DEL LAGO Paseo de los Lagos s/n Tel. 812 1299
CENTRO DE ESTUDIOS EN EL ARTE DE LOS TÍTERES Calle 13 de septiembre 37 Tel. 818 8735
CENTRO RECREATIVO XALAPEÑO Xalapeños Ilustres 31, Centro Tel. 818 8735
CINEPOLIS Plaza Las Américas Av. Lázaro Cárdenas s/n Tel. 812 7358 y 812 5214
Plaza Museo Lucio Blanco 45 Tel. 814 9901 y 814 2721
EL REFUGIO, FORO ALTERNATIVO Miguel Palacios 27, Centro
EL SITIO DE LOS MILAGROS Plaza Milagros 5 de mayo 7 Coatepec, Ver Tel. 841 0190
EN PINO 27Pino Suárez 27
ESCUELA VERACRUZANA DE CINE LUIS BUÑUELBelisario Domínguez 31Tel. 8 18 68 62
FACULTAD DE DANZA UV Belisario Domínguez 25 Tel. 818 7038
FORO LA RUECA DE GANDHIÚrsulo Galván 65, CentroTel. 818 1920
FRIDARTE CENTRO CULTURAL Francisco Vázquez Gómez 13, Valle Rubí-Ánimas Tel.812 5584
GALERÍA DE ARTE CONTEMPORÁNEO IVEC Xalapeños Ilustres 135, Centro Tel. 818 0412
GALERÍA CURIEL Av. 1 de Mayo 95, Col. Obrero Campesina Tel. 167 0529
GALERÍA DE LA FACULTAD DE AP UV Belisario Dominguez 25, Centro Tel. 817 3120
GALERÍA FERNANDO VILCHIS, INSTITUTO DE APAv 1o de mayo No 21, Col. Obrero-Campesina, Tel. 840 3244
GALERÍA MARIE LOUISE FERRARI Alfaro 10, Centro Tel. 818 1158
GALERÍA RAMÓN ALVA DE LA CANAL Zamora 27, Centro Tel. 817 7579
JARDÍN DE LAS ESCULTURAS IVEC Murillo Vidal s/n Tel. 812 7369
LA CEIBA GRÁFICA Ex Hacienda La OrduñaCoatepec, Veracruz
LA DOSISAzueta 125 esq. Melchor Ocampo
LA FÁBRICA TV Ávila Camacho 23 piso 2 . CentroTel. (228) 8121995
LA LOLA Pino Suárez casi esq. Mata
LA MALTA Callejón González Aparicio 12
LA TASCA Xicoténcatl 76 bis Tel. 814 1162
MUSEO DE ANTROPOLOGÍA DE XALAPA Av. Xalapa s/n Centro Tel. 818 7562
PATIO MUÑOZ Pino Suárez 38, Centro
PINACOTECA DIEGO RIVERA IVEC J.J. Herrera 5, Centro Tel. 818 1819
REALIA, INSTITUTO CULTURAL DE XALAPA Xalapeños ilustres 66, Centro
TEATRO DEL ESTADO Av. Avila Camacho s/n
TEATRO LA CAJA Calle Pérgola s/n
TEMPESDANZA 20 de Noviembre Nte. 51 Tel. 890 1189
ZONA CENTRO Juárez 123*Consignados en la cartelera de Performance
DIRECTORIO DE SITIOS Y ESPACIOS CULTURALES*
Esta cartelera es un servicio gratuito que PERFORMANCE brinda a la comunidad. Para verificar horarios y
cualquier asunto relacionado con la información –que nos las proporcionan los organizadores– le sugerimos llamar a los teléfonos que aparecen en el Directorio. Si desea que su información se incluya en este espacio, remita su correspondencia a:
Indique fecha, horarios, dirección y teléfono. Responsable:
EZRA JOSÉ HERNÁNDEZ
JAZZ
KILLINPAPISJazzUV
Viernes 3 de febrero, 21:00 hrs.Café Teatro Tierra Luna
BIG BAND ENSAMBLE- LATIN
ORQUESTASinfónica del DIF EstatalMartes 7 de febrero de 19:00 hrs.El Ágora de la Ciudad
TEATRO
DEL SECRETO QUE NO CONTARON LAS
BURBUJASDe Tony OrtizDir. Tony OrtizSábado 4 y Jueves 9 de febrero 20:00 hrs.Coop. $45.00Foro de La Rueca de Gandhi
DANZA
COMPAÑÍA DE MÚSICA Y DANZA
FOLKLÓRICA DEL ATENEO CULTURAL NORMALISTASábado 4 de febrero, 18:00 hrs.Auditorio de la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa
TALLERES
TALLER DE ESTENCIL
Por Jasibe MelgarejoSábados 11 y 18 de febrero, de 17:00 a 20:00 hrs.Coop. $650.00I. Zaragoza #2, frente a esc. sec. Ramírez Nocturna (Maderitas Coatepec), más información a [email protected]
CONVOCATORIA
El H. Ayuntamiento de Xalapa, Enríquez, Ver., a través de la Coordinación
Por otro lado, ¿por qué no se invitó a alguna orquesta del interior de la República, como la Sinfónica de Xalapa
–por mucho, y desde hace mucho, la mejor orquesta del país (ojalá no la vayan a echar a perder nombrando como titular a un arribista, y mejor apuesten por algún joven del país, aunque sea del centro del país)?
O en otro sentido, ¿por qué sólo hubo este festejo y no ceremo-nias similares en otras ciudades del país? ¿Por qué no hubo exposicio-nes, ediciones conmemorativas –el secretario de Educación mencionó que el Presidente de la república le giró instrucciones para hacer una edición conmemorativa de las céle-bres ediciones populares que hizo José Vasconcelos–, algún certamen nacional?
El aspecto eurocentrista del concierto en Bellas Artes por su-
puesto radica en pensar que la única música digna de presentarse en el máximo recinto del país tiene que ser música académica de corte eu-ropeo, la cual por regla general suele cancelar la posibilidad de la diversi-dad de otras expresiones musicales y la sobreentendida “superioridad” de esta música sobre cualquier otra –un prejuicio cultural, como sabemos. Quiero pensar que el secretario de Educación, o la titular del Conaculta, pensaron que era mejor alejarse del mexican curious en que el aspecto fol-clorista suele concluir, y supusieron que con la vigorosa música de Re-vueltas ese aspecto estaría cubierto. Pero el optimismo termina ahí, por-que podemos asumir que el progra-ma lo elaboró Enrique Barrios, y no ningún funcionario debajo de los dos mencionados.
Como se le vea, siendo opti-mistas, uno podría suponer muchas
cosas en defensa del festejo por los 90 años de la fundación de la Secre-taría de Educación Pública. Pero la realidad parece haber sido otra, y resulta innegable: se acordaron de última hora del aniversario, y como en el anuncio del celular que la TV transmite, pensaron que podían salir al paso con un bomberazo –según radio pasillo, los músicos de la OSN se negaron a preparar un programa con tan poco tiempo, además de que sábado y domingo tocaban en la mis-ma sala–; lástima que nadie, según pa-rece, tuvo entre sus manos un celular para coordinar esta celebración de aniversario de manera decorosa, de tal modo que lo que pudimos ver fue pura improvisación y desprecio por la cultura y la educación.
RECILLAS: POETA, EDITOR, TRADUCTOR. POR AÑOS FUE SECRETARIO DEL LEGENDARIO SUPLEMENTO SÁBADO. HA VENIDO A XALAPA VARIAS VECES. TRADUCE DEL CASTELLANO PERO MÁS A MENUDO, DEL ALEMÁN.
de Arte y Cultura, invita a los artistas a participar en el Mercado de Arte.
1.- El Mercado de Arte se realizará los domingos de 10:00 a 15:00 horas desde el 19 de febrero, en el Centro Recreativo Xalapeños Xalapeños Ilustres 31 esquina Insurgentes, Xalapa.
2.- Los artistas interesados en participar deberán enviar fotografías de la obra a exhibir.Correo [email protected] Las categorías participantes serán: fotografía, grabado, pintura, escultura, cerámica, arte-objeto.5.- El artista será responsable de su obra durante el Mercado de Arte”.6.- La Coordinación de Arte y Cultura no se hace responsable por daños o pérdida de la obra.
DEL
SEC
RET
O N
O C
ON
TARO
N...
Ecos del aniversario... 12
1 de febrero de 201215
La Universidad Veracruzana (UV) celebrará el próximo 2 de marzo la Cátedra Carlos Fuentes, por primera vez en su carácter de interamericana, en presencia del laureado escritor e invitados de primer orden.
El tema de esta primera edición interamericana de la cátedra será “Puerto Rico en América Latina” y convocará, como ha sido, a expertos de prestigio internacional para debatir sobre la obra y pensamiento de Carlos Fuentes, así como sobre la literatura y la producción intelectual de nuestras regiones y países.
Como se recordará, la Cátedra Carlos Fuentes fue ins-taurada en la UV en julio de 2009 con la mesa “La nueva novela latinoamericana”. Su segunda edición, en marzo del 2011, tuvo por tema “Los procesos independentistas y revo-lucionarios en América Latina”. En tales ediciones, se contó con la participación de escritores e intelectuales de la talla de Arturo Fontaine, Sergio Gamboa, Ignacio Padilla, Natalio Botana, Enrique Florescano y el propio Fuentes.
Sin embargo, en mayo de 2011, la Junta Directiva de la Organización Universitaria Interamericana (OUI) consideró ampliar la cátedra a todo el continente y aprobó por una-nimidad la instalación de la Cátedra Interamericana Carlos Fuentes (CICF), la cual será lanzada oficialmente en el marco de la celebración del Congreso de las Américas sobre Edu-cación Internacional, en Río de Janeiro, en abril próximo.
Además de la UV, la Universidad Nacional Autónoma de México, la Universidad Autónoma de Nuevo León y la Universidad de Guadalajara han impulsado la cátedra. Al es-fuerzo, cabe destacar, se han sumado ya otras instituciones de educación superior de México y el extranjero.
Los organizadores de esta nueva edición se refieren ya a la cátedra como uno de los eventos académicos de mayor envergadura no sólo en nuestro país, toda vez que, como el propio Fuentes ha considerado, desde las letras y el arte se han aportado fuerzas y respuestas al debate la-tinoamericano.
Al respecto, el escritor ha señalado: “Allí (en el arte y las letras) sí creo que hay una respuesta impresionante. Si tú ves el cine argentino, por ejemplo, o el brasileño, la pin-tura en Venezuela o en México, la novela, son formas que dicen sí, que responden por lo que somos, y que llegan al mundo. En ese sentido, desde la creación cultural, estamos respondiendo maravillosamente.
”Esta producción además viene de la continuidad cultu-ral de América Latina. Muchas cosas han fallado en América Latina, se han interrumpido, se han atomizado, pero la cul-tura no; la cultura tiene una continuidad maravillosa, desde Sor Juana Inés de la Cruz hasta nuestros días. De manera que en ese sentido creo que hay una respuesta formidable a la crisis. Basta visitar Río de Janeiro, Buenos Aires, Caracas, o la ciudad de México para darse cuenta de ello. En mi país hay una respuesta cultural impresionante, trátese de la novela, de la pintura, del cine, de la crítica, de la historiografía. Es una enorme respuesta a los problemas que confrontamos”.
“Puerto Rico en América Latina”, el tema
UV celebrará la Cátedra Interamericana Carlos Fuentes este 2 de marzo
Junto a la UV, la UNAM, la UANL y la UdeG han impulsado este esfuerzo internacional al que ya se sumaron otras instituciones de educación superior de México y el extranjero Edgar Onofre
Es fundamental que el artista con-temporáneo, a la par de manejar un alto nivel de conocimientos y técnica, busque hacerse preguntas
y comprometerse con ellas, en aras de un resultado congruente (en cuanto a conte-nido y discurso) para el público, aseguró el bailarín y coreógrafo Antonio Salinas.
“El nivel de creadores y bailarines es muy bueno, pero flaqueamos en el conte-nido y en las preguntas que se hacen los creadores y los intérpretes. Ha llegado el momento en que el significado de subir una pierna, dar giros o saltar, es muy limitado, eso ya lo hace mucha gente muy bien, ahora es momento de formular preguntas sobre el qué quiero decir y cómo lo quiero de-cir, ahí es donde hace falta abrir espacios de reflexión que involucren a la audiencia”, afirmó.
Salinas, quien ha desarrollado una am-plia carrera como coreógrafo y catedráti-co y que en sus propuestas aprovecha una combinación de varios lenguajes como la danza, el teatro, la improvisación y el ma-nejo de objetos, entre otros, sostuvo que
se puede eliminar la brecha entre el inte-rés del público y las propuestas artísticas contemporáneas mediante la formación integral de creadores escénicos que estén vinculados con su realidad y que sean ca-paces de responder a los intereses de su audiencia.
“Actualmente, un artista escénico, llá-mese actor, bailarín o coreógrafo, debe sa-ber desde clavar un clavo hasta hacer un cóctel; desde coser un vestuario hasta ma-nejar audio y video por computadora y, lo más importante, debe estar vinculado con su público para tener una propuesta vigen-te, las exigencias son cada vez más grandes, la formación académica se debe comple-mentar con elementos externos para ser un profesionista más completo”, afirmó.
Para el público –explicó Salinas- puede ser muy aburrido ir a una función de dan-za porque se ha desvirtuado la forma de entender el arte contemporáneo, “vemos que los bailarines dan tres, cuatro o cinco giros, cuando uno quiere ver ochenta, por-que eso presentan espectáculos como el Circo del Sol.
Salinas afirma que esta confusión se agrava cuando la propuesta escénica no tiene un contenido con el que el público pueda identificarse o no cuenta con la cali-dad interpretativa adecuada.
“Yo a veces me aburro muchísimo y me pregunto ¿esto qué es? ¿Cómo espero que le entienda mi vecino de al lado si no hay nada qué decir en el escenario? Es muy im-portante que creadores e intérpretes, es-tudiantes o profesionales, se planteen qué, cómo y por qué hacen algo en escena, cuál es su lugar en el mundo de la danza, en el mundo del arte contemporáneo”, dijo.
Narrativa tradicional y arte contemporáneo
DE ACUERDO CON el coreógrafo creador del espectáculo Juan Alto Voltaje, desde la niñez tenemos una tradición extremada-mente narrativa para leer discursos escéni-cos y no escénicos. Cuando a un niño se le cuenta un cuento, se le da un principio, un desarrollo y un final, lo que es fundamental para la comprensión de una idea; pero en el arte contemporáneo, particularmente en
la danza, se debe apreciar el discurso desde una perspectiva diferente.
“Las artes iniciaron siendo extremada-mente narrativas, sin embargo, conforme los lenguajes se hicieron más complejos y crípticos, se alejaron de criterios tradiciona-les, haciendo más difícil entender lo que se expresa. Si nos acercamos a estas manifes-taciones esperando una historia lineal no se genera empatía con la propuesta, por lo que es necesario replantear la manera en la que se aprecia el arte contemporáneo”, dijo.
El coreógrafo afirmó que el artista va descubriendo qué poner antes y qué des-pués, por qué un movimiento expresa algo. “Hay coreógrafos que son geniales estruc-turando, pero no saben por qué o cómo hacen lo que hacen; vemos resultados muy buenos y entendibles en escena pero que, a nivel explicación, no tienen un discurso de por qué se incluyen determinadas cosas en su obra. Pienso que es importante reforzar esto desde nuestra formación como crea-dores para ofrecer obras más coherentes e integrales”.
Necesario que coreógrafos trabajen másen contenidos y discursos: Antonio Salinas
La falta de propuestas escénicas de calidad debe motivar a los profesionales de la danza en México a reflexionar sobre qué se está haciendo Marcelo Sánchez Cruz