Angie Bautista, Janinna AcuñaJavier Santana, Mayra Pulido
Marion AguirreTatiana Muñoz, Karen Garzón
La pintura no ha sido hecha para decorar los departamentos.
Es un instrumento de guerra ofensiva y defensiva contra el enemigo.
Pablo Picasso
Este era, pues, el arte creadoen los días en que el mundo se desplomaba en la hora en que
cedieron los cimientos de la Tierra.Franz Kafka
El futurismo surgió en Milán, [Italia], impulsado por Filippo Tommaso Marinetti. Este movimiento buscaba romper con la tradición, el pasado y los signos convencionales de la historia del arte. Consideraba como
elementos principales a la poesía, el valor, la audacia y la revolución, ya que se pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnástico, el salto peligroso y la bofetada irreverente. Tenía como
postulados: la exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero, la adoración de la máquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo
objetivo de lo literario y la disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una expresión plástica.
Rechazaba la estética tradicional e intentó ensalzar la vida contemporánea, basándose en sus dos temas dominantes: la máquina
y el movimiento. Se recurría, de este modo, a cualquier medio expresivo (artes plásticas, arquitectura, urbanismo, publicidad, moda,
cine, música, poesía) capaz de crear un verdadero arte de acción, con el propósito de rejuvenecer y construir de nuevo la paz del mundo.
“El cubismo nació en Francia en 1906. Sus principales rasgos son la asociación de elementos imposibles de concretar,
desdoblamiento del autor, disposición gráfica de las palabras, sustitución de lo sentimental por el humor y la
alegría y el retrato de la realidad a través de figuras geométricas. Los inspiradores del movimiento fueron Pablo
Picasso y Georges Braque.”
En la Europa Occidental era frecuente encontrar, especialmente en la literatura, convicciones
profundamente reaccionarias, que en ocasiones se manifestaban en actitudes fascistas.
Las Guerras mundiales y su influencia en la literatura italiana
Durante este periodo de grandes cambios en la sociedad y la cultura italiana, la creencia positivista entra en decadencia (se rechaza la ciencia, lo real). Es en esta época cuando surge en
la Literatura el movimiento conocido como el Decadentismo, corriente artística, filosófica
y, principalmente, literaria que tuvo su origen en Francia en las dos últimas décadas del siglo XIX y se desarrolló por casi
toda Europa y algunos países de América. En Italia este movimiento tuvo una vida más larga y su máximo
representante fue Gabriele D'Annunzio con su obra El Placer(Il Piacere).
Poesía• El Simbolismo
La poesía de comienzos del siglo XX sigue con la línea del simbolismo que comenzó a finales del siglo pasado, estos poetas escondían todos los problemas que tenían y para hacer esto se refugiaban en un mundo perfecto de símbolos e imagines.
Era común encontrar dentro de estos poemas villas de otros tiempos, héroes, mujeres hermosas y elegantes.
• Los Crepusculares
A comienzos del siglo XX se comienza a evidenciar en Italia una serie de experiencias poéticas, que son afines entre si, pero este movimiento no nace como una vanguardia definida, de aquí que no se haya escrito un manifiesto
poético, ni un programa artístico definido. Este movimiento comenzó en 1903 y terminó en 1911, su breve duración se dio porque varios de sus actores
murieron de tuberculosis, que era una de las enfermedades que más arrebataba vidas en aquella época.
• El futurismo
El Futurismo nace el 20 de febrero de 1909, cuando F. T. Marinetti publica en el periódico “Le Figaro” el Manifiesto futurista. Marinetti quien el fundador y
principal exponente de esta vanguardia en cuanto a la literatura hace un llamado a romper la tradición literaria, de una manera especial a la sensibilidad
tardorrimántica que es del gusto de la clase burgués. El futurismo como vanguardia tuvo una mayor representación en otros tipos de movimientos
artísticos.
• Simbolismo.Canciones
-Arturo GrafCántame tus canciones,tus esbeltas, desnudas
canciones,esas que se visten de
menudas hojas verdesy hojas rojas,
y hojas verdidoradas,con cortezas resinosas
y pequeñas piedras pulidas por el agua.
Cántame tus canciones:las de los delgados cielos
azules,de las nubes azules,
de las montañas azules.
•Los Crepusculares¿Qué soy?
-Aldo Palazzeschi¿Soy quizá un poeta?
No, por supuesto.No escribe esa palabra extraña
la pluma de mi alma:«locura».
¿Soy por tanto un pintor?Ni siquiera.
No tiene ese colorla paleta de mi alma:
«melancolía».¿Un músico entonces?
Tampoco.No hay esa nota
en el teclado de mi alma:«nostalgia».
Entonces, ¿qué soy?Puse un objetivo
en mi corazónpara que la gente lo viera.
¿Qué soy?El saltimbanqui de mi alma.
• FuturismoAbrazarte
F. T. MarinettiCuando me dijeron que te habías
marchadoAdonde no se vuelve
Lo primero que lamenté fue no haberte abrazado más veces
Muchas másMuchas más veces muchas más
La muerte te llevó y me dejóTan soloTan solo
Tan muerto yo tambiénEs curioso,
Cuando se pierde alguien del círculo de poder
Que nos-ata-a-la vida,Ese redondel donde sólo caben cuatro,
Ese redondel,Nos atacan reproches (vanos)
AlegríasDel teatro
Que es guaridaPara hermanos
Y una pena pena que no cabe dentroDe uno
Y una pena pena que nos ahogaEs curioso,
Cuando tu vida se transforma en antes y después de,
Por fuera pareces el mismoPor dentro te partes en dos
Y una de ellasY una de ellas
Se esconde dormida en tu pechoEn tu pechoComo lecho
Y es para siempre jamásNo va másEn la vidaQueridaLa vida
Qué tristeza no poderEnvejecerContigo.
El Neorrealismo se basaba en la corriente “realista poética” que enfocaba la realidad de distintas formas y donde los hechos cotidianos, los dramas, las cosas, estaban descritos con la sensibilidad de la poesía.
Principios del Neorrealismo • Una nueva mirada a la realidad, un cine marcado por la situación de Italia en esos años, lo que también condicionará su propio lenguaje. • Nuevos modos de producción: las películas surgen en un contexto de miseria y precariedad dentro de esa industria: fuera de los estudios, con pocos recursos, urgentes... • Es un cine que quiere dar testimonio y con una posición ética muy clara
"El neorrealismo no es nada, tan sólo una idea, un punto de vista, una actitud moral". Cesare Zavattini
Exponentes
1.- Pier Paolo Pasolini.- Pasolini nació en Bolonia, ciudad de tradición política izquierdista. Era hijo de un soldado que se hizo famoso por salvar la vida de Benito Mussolini, cuando el joven Anteo Zamboniatentó contra su vida. Empezó a escribir poemas a los siete años de edad y publicó por primera vez a los 19 mientras se encontraba estudiando en la Universidad de Bolonia.
2.- Federico Fellini.- En su infancia, el joven Federico muestra un vivo interés por las películas de Chaplin y los cómics humorísticos estadounidenses llegando a decir: "Es evidente que la lectura intensa de esas historias, en una edad en que las reacciones emotivas son tan inmediatas y frecuentes, condicionó mi gusto por la aventura, lo fantástico, lo grotesco y lo cómico.
3.-Vittorio De Sica.- (Vittorio Domenico Stanislao Gaetano Sorano De Sica) Figura clave del movimiento cinematográfico, conocido como neorrealismo italiano, al que contribuyó con dos destacadas películas, escritas en colaboración con Cesare Zavattini: Sciucià(traducida en España como El limpiabotas, Sciuscià es una deformación de la expresión inglesa «shoe shine»: el film narra la historia de un grupo de niños que durante la Segunda Guerra Mundial se ofrecen para trabajar como limpiabotas para los soldados estadounidenses) y su universalmente conocida Ladrón de bicicletas.
Francesco Balilla Pratella, autor del manifiesto de los músicos futuristas en 1910
Luigi Russolocreador del arte del rumor en 19013
Las tesis fundamentales de la música futurista deFrancesco Balilla Pratella, autor del manifiesto de losmúsicos futuristas en 1910 y Luigi Russolo creador del artedel rumor en 19013 eran las siguientes:
1. En la música se utiliza una parte muy reducida de lasposibilidades sonoras2. Por un prejuicio se desprecia el ruido, cuando enrealidad es físicamente una forma genuina del sonidollena de interés.3. La música no es un universo sonoro cerrado sino demovilidad incesante acorde con todos los procesostecnológicos.4. Por lo tanto es necesario experimentar intensamentecon los ruidos de las fábricas, los ferrocarriles, losaeroplanos las maquinarias la electricidad y los inventosde la sociedad industrial en general.
Imágenes
• http://renzomartinezz.files.wordpress.com/2011/09/futurismo.jpg
• http://futurismogroup.blogspot.com/
• http://www.artelista.com/obra/2534124340809915-cubismo.html
• http://sentimientoliterato.blogspot.com/2013/05/la-literatura-historica.html
• http://es.slideshare.net/betsukarouge/neorrealismo-italiano-cine?ref=